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Documento BOE-A-2007-1221

Real Decreto 1577/2006, de 22 de diciembre, por el que se fijan los aspectos bsicos del currculo de las enseanzas profesionales de msica reguladas por la Ley Orgnica 2/2006, de 3 de mayo, de Educacin.

TEXTO

Las enseanzas artsticas reguladas en la Ley Orgnica 2/2006, de 3 de mayo, de Educacin, tienen por finalidad proporcionar al alumnado una formacin artstica de calidad, as como garantizar la cualificacin de los futuros profesionales de la msica, la danza, el arte dramtico, las artes plsticas y el diseo. Son enseanzas artsticas, entre otras, las enseanzas profesionales de msica y de danza. La Ley establece que estas enseanzas se organicen, unas y otras, en un grado profesional de seis cursos de duracin.

Considerando el avance que para las enseanzas de msica supuso la normativa emanada de la Ley Orgnica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenacin General del Sistema Educativo, este real decreto sigue fundamentndose en el estudio de la especialidad instrumental o vocal, que acta como eje vertebrador del currculo y, a la vez, pretende avanzar hacia una estructura ms abierta y flexible. Se abordan asimismo medidas que permitan la mxima adecuacin de los estudios a los intereses del alumnado, se considera la compatibilidad real entre estas enseanzas y las de educacin secundaria y se faculta a las Administraciones educativas para la adopcin de diferentes soluciones a este respecto.

En lo que se refiere a la apertura de las enseanzas de msica, este real decreto crea una nueva especialidad relacionada con el flamenco y nuevas especialidades relacionadas con las herramientas conceptuales que proponen las nuevas estticas de las artes escnicas. Todo ello sin perjuicio de que las Administraciones educativas puedan seguir solicitando la ampliacin de especialidades instrumentales o vocales por razones derivadas de su raz tradicional o grado de inters etnogrfico y complejidad de su repertorio, o por su valor histrico en la cultura musical europea y grado de implantacin en el mbito territorial correspondiente.

Otra novedad de este real decreto es el tratamiento de la prctica musical de conjunto. En efecto, teniendo en cuenta la individualidad que requiere el estudio de un instrumento o del canto, el currculo debe albergar asignaturas que trasciendan este componente unipersonal de la prctica musical y que introduzcan elementos colectivos hasta ahora definidos por la orquesta, por el coro y por la msica de cmara. A la adquisicin de la tcnica del instrumento o del canto y a la formacin de los criterios interpretativos propios se unen frmulas de prctica musical en grupo como verdadera herramienta de relacin social y de intercambio de ideas entre los propios instrumentistas y cantantes.

En cuanto a los contenidos de las especialidades instrumentales y vocales, se mantiene la necesidad de conjugar comprensin y expresin, conocimiento y realizacin. Este proceso complejo de educacin artstica debe tener en cuenta que los contenidos esenciales en la formacin de un msico que se expresa a travs de un instrumento o del canto estn presentes, casi en su totalidad, desde el inicio de los estudios, y que su desarrollo se realiza no tanto por la adquisicin de nuevos elementos como por la profundizacin permanente de los mismos. En esta trayectoria, el grado de dificultad interpretativa vendr determinado por la naturaleza de las obras que en cada tramo del proceso se seleccionen.

En relacin con los criterios de evaluacin, stos establecen el tipo y grado de aprendizaje que se espera hayan alcanzado los alumnos en un momento determinado respecto de los objetivos generales de las enseanzas, las capacidades indicadas en los objetivos especficos de las enseanzas profesionales de msica y los propios de cada especialidad. El nivel de cumplimiento de estos objetivos, en relacin con los criterios de evaluacin fijados, ha de ser medido teniendo en cuenta el contexto del alumno as como sus propias caractersticas y posibilidades. De este modo, la evaluacin se constituye en una funcin formativa y, adems, en una fuente de informacin sobre el mismo proceso de enseanza convirtindose as en un referente fundamental de todo el proceso de enseanza-aprendizaje.

En consonancia estas premisas, se fijan los aspectos bsicos del currculo que constituyen las enseanzas mnimas y los horarios escolares mnimos de las enseanzas profesionales de msica. La funcin de estas enseanzas queda definida y netamente diferenciada de otras vas para acceder al conocimiento de la msica trazadas en la nueva ordenacin del sistema educativo.

En el proceso de elaboracin de este real decreto han sido consultadas las Comunidades Autnomas y han emitido informe el Consejo Escolar del Estado y el Ministerio de Administraciones Pblicas.

En su virtud, a propuesta de la Ministra de Educacin y Ciencia, de acuerdo con el Consejo de Estado y previa deliberacin del Consejo de Ministros en su reunin del da 22 de diciembre de 2006,

DISPONGO:

CAPTULO I
De la finalidad y organizacin de las enseanzas profesionales de msica
Artculo 1. Finalidad y organizacin.

1. Las enseanzas profesionales de msica tienen como finalidad proporcionar al alumnado una formacin artstica de calidad y garantizar la cualificacin de los futuros profesionales de la msica.

2. La finalidad de las enseanzas profesionales de msica se ordena en tres funciones bsicas: formativa, orientadora y preparatoria para estudios posteriores.

3. Las enseanzas profesionales de msica se organizarn en un grado de seis cursos de duracin, segn lo dispuesto en el artculo 48.2 de la Ley Orgnica 2/2006, de 3 de mayo, de Educacin.

Artculo 2. Objetivos generales de las enseanzas profesionales de msica.

Las enseanzas profesionales de msica tienen como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos y alumnas las capacidades generales y los valores cvicos propios del sistema educativo y, adems, las capacidades siguientes:

a) Habituarse a escuchar msica y establecer un concepto esttico que les permita fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos.

b) Desarrollar la sensibilidad artstica y el criterio esttico como fuente de formacin y enriquecimiento personal.

c) Analizar y valorar la calidad de la msica.

d) Conocer los valores de la msica y optar por los aspectos emanados de ella que sean ms idneos para el desarrollo personal.

e) Participar en actividades de animacin musical y cultural que permitan vivir la experiencia de trasmitir el goce de la msica.

f) Conocer y emplear con precisin el vocabulario especfico relativo a los conceptos cientficos de la msica.

g) Conocer y valorar el patrimonio musical como parte integrante del patrimonio histrico y cultural.

Artculo 3. Objetivos especficos de las enseanzas profesionales de msica.

Las enseanzas profesionales de msica debern contribuir a que los alumnos y alumnas adquieran las capacidades siguientes:

a) Superar con dominio y capacidad crtica los contenidos y objetivos planteados en las asignaturas que componen el currculo de la especialidad elegida.

b) Conocer los elementos bsicos de los lenguajes musicales, sus caractersticas, funciones y transformaciones en los distintos contextos histricos.

c) Utilizar el odo interno como base de la afinacin, de la audicin armnica y de la interpretacin musical.

d) Formar una imagen ajustada de las posibilidades y caractersticas musicales de cada uno, tanto a nivel individual como en relacin con el grupo, con la disposicin necesaria para saber integrarse como un miembro ms del mismo o para actuar como responsable del conjunto.

e) Compartir vivencias musicales de grupo en el aula y fuera de ella que permitan enriquecer la relacin afectiva con la msica a travs del canto y de participacin instrumental en grupo.

f) Valorar el cuerpo y la mente para utilizar con seguridad la tcnica y poder concentrarse en la audicin e interpretacin.

g) Interrelacionar y aplicar los conocimientos adquiridos en todas las asignaturas que componen el currculo, en las vivencias y en las experiencia propias para conseguir una interpretacin artstica de calidad.

h) Conocer y aplicar las tcnicas del instrumento o de la voz de acuerdo con las exigencias de las obras.

i) Adquirir y demostrar los reflejos necesarios para resolver eventualidades que surjan en la interpretacin.

j) Cultivar la improvisacin y la transposicin como elementos inherentes a la creatividad musical.

k) Interpretar, individualmente o dentro de la agrupacin correspondiente, obras escritas en todos los lenguajes musicales profundizando en el conocimiento de los diferentes estilos y pocas, as como en los recursos interpretativos de cada uno de ellos.

l) Actuar en pblico con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa.

Artculo 4. Especialidades de las enseanzas profesionales de msica.

Son especialidades de las enseanzas profesionales de msica:

Acorden.

Arpa.

Bajo elctrico.

Cante flamenco.

Canto.

Clarinete.

Clave.

Contrabajo.

Dulzaina.

Fagot.

Flabiol i Tambor.

Flauta travesera.

Flauta de pico.

Gaita.

Guitarra.

Guitarra elctrica.

Guitarra flamenca.

Instrumentos de cuerda pulsada del renacimiento y barroco.

Instrumentos de pa.

Oboe.

rgano.

Percusin.

Piano.

Saxofn.

Tenora.

Tible.

Trombn.

Trompa.

Trompeta.

Tuba.

Txistu.

Viola.

Viola da gamba.

Violn.

Violoncello.

CAPTULO II
Del currculo
Artculo 5. Currculo.

1. Los objetivos, contenidos y criterios de evaluacin que, para las distintas especialidades y asignaturas de las enseanzas profesionales de msica, se incluyen en el anexo I de este real decreto constituyen los aspectos bsicos de los currculos respectivos.

2. El horario escolar correspondiente a los contenidos bsicos de las enseanzas mnimas, de conformidad con lo dispuesto en el artculo 6, apartado 3, de la Ley Orgnica 2/2006, de 3 de mayo, de Educacin, ser el establecido en el anexo II de este real decreto.

3. Las Administraciones educativas establecern el currculo de las enseanzas profesionales de msica, del que formarn parte en todo caso los aspectos bsicos que, para cada especialidad, se establecen en el anexo I de este real decreto.

4. Al establecer el currculo de las enseanzas profesionales de msica, las Administraciones educativas fomentarn la autonoma pedaggica y organizativa de los centros, favorecern el trabajo en equipo de los profesores y estimularn la actividad investigadora de los mismos a partir de su prctica docente.

Artculo 6. Asignaturas que constituyen el currculo.

1. Las enseanzas profesionales de msica se organizarn en las asignaturas siguientes:

a) Asignaturas comunes a todas las especialidades:

Instrumento o voz.

Lenguaje musical.

Armona.

b) Asignaturas propias de la especialidad:

Msica de cmara: En las especialidades de Acorden, Arpa, Canto, Clarinete, Clave, Contrabajo, Fagot, Flauta de pico, Flauta travesera, Guitarra, Instrumentos de cuerda pulsada de renacimiento y barroco, Instrumentos de pa, Oboe, rgano, Percusin, Piano, Saxofn, Trombn, Trompa, Trompeta, Tuba, Viola, Viola da gamba, Violn y Violoncello.

Orquesta: En las especialidades de Arpa, Clarinete, Contrabajo, Fagot, Flauta travesera, Oboe, Percusin, Saxofn,Trombn,Trompa,Trompeta,Tuba, Viola, Violn y Violoncello.

Banda: En las especialidades de Clarinete, Contrabajo, Fagot, Flauta travesera, Oboe, Percusin, Saxofn, Trombn, Trompa, Trompeta, Tuba.

Conjunto: En las especialidades de Acorden, Arpa, Bajo elctrico, Cante Flamenco, Clave, Dulzaina, Flabiol i Tambor, Flauta de pico, Gaita, Guitarra, Guitarra elctrica, Guitarra flamenca, Instrumentos de cuerda pulsada de renacimiento y barroco, Instrumentos de pa, rgano, Percusin, Piano, Saxofn, Tenora, Tible, Txistu, Viola da gamba.

Coro: En las especialidades de Acorden, Bajo elctrico, Cante flamenco, Canto, Clave, Dulzaina, Flabiol i Tambor, Flauta de pico, Gaita, Guitarra, Guitarra elctrica, Guitarra flamenca, Instrumentos de cuerda pulsada del renacimiento y barroco, Instrumentos de pa, rgano, Piano,Tenora,Tible,Txistu y Viola da gamba.

Idiomas aplicados al canto: En la especialidad de Canto.

2. Las Administraciones educativas determinarn los cursos en los que se debern incluir las asignaturas establecidas en el apartado anterior. Asimismo, podrn aadir otras asignaturas dentro de las diferentes especialidades que integran las enseanzas profesionales de msica.

3. Asimismo, las Administraciones educativas podrn potenciar en sus currculos distintos perfiles dentro de cada especialidad en los dos ltimos cursos de las enseanzas profesionales de msica.

CAPTULO III
Del acceso a las enseanzas
Artculo 7. Requisitos acadmicos y prueba de acceso.

1. Conforme al artculo 49 de la Ley Orgnica 2/2006, de 3 de mayo, para acceder a las enseanzas profesionales de msica ser preciso superar una prueba especfica de acceso regulada y organizada por las Administraciones educativas. Mediante esta prueba se valorar la madurez, las aptitudes y los conocimientos para cursar con aprovechamiento las enseanzas profesionales, de acuerdo con los objetivos establecidos en el presente real decreto.

2. Asimismo, podr accederse a cada curso de las enseanzas profesionales sin haber cursado los anteriores siempre que, a travs de una prueba, el aspirante demuestre poseer los conocimientos necesarios para cursar con aprovechamiento las enseanzas correspondientes. Dicha prueba ser organizada por las Administraciones educativas.

Artculo 8. Calificacin de las pruebas de acceso.

1. Las puntuaciones definitivas obtenidas por los alumnos en las pruebas de acceso se ajustarn a la calificacin numrica de 0 a 10 hasta un mximo de un decimal, siendo precisa la calificacin de 5 para el aprobado.

2. La superacin de la prueba de acceso faculta exclusivamente para matricularse en el curso acadmico en el que haya sido convocada.

Artculo 9. Admisin de alumnos.

La admisin de alumnos estar sometida a los principios de igualdad, mrito y capacidad, y supeditada a las calificaciones obtenidas en la prueba de acceso a la que se refiere el artculo 7 de este real decreto.

Artculo 10. Matriculacin.

1. Corresponde a las Administraciones educativas regular los procesos de matriculacin del alumnado.

2. En el caso de los alumnos que cursan ms de una especialidad nicamente cursarn las asignaturas comunes por una de ellas. Una vez cursadas y superadas en una especialidad, la calificacin obtenida es vlida para todas las especialidades y de esta manera deber constar en el libro de calificaciones.

3. Las Administraciones educativas establecern las condiciones para la matriculacin, con carcter excepcional, en ms de un curso acadmico, de acuerdo con lo establecido en el artculo 48.2 de la Ley Orgnica 2/2006, de 3 de mayo, de Educacin.

CAPTULO IV
De la evaluacin, la promocin y la permanencia
Artculo 11. Evaluacin.

1. La evaluacin de las enseanzas profesionales de msica se llevar a cabo teniendo en cuenta los objetivos educativos y los criterios de evaluacin establecidos en el currculo.

2. La evaluacin del aprendizaje de los alumnos ser continua e integradora, aunque diferenciada segn los distintas asignaturas del currculo.

3. La evaluacin ser realizada por el conjunto de profesores del alumno coordinados por el profesor tutor, actuando dichos profesores de manera integrada a lo largo del proceso de evaluacin y en la adopcin de las decisiones resultantes de dicho proceso.

4. Los profesores evaluarn tanto el aprendizaje de los alumnos como los procesos de enseanza.

5. Las Administraciones educativas regularn las condiciones para que los centros organicen las oportunas pruebas extraordinarias con el fin de facilitar a los alumnos la recuperacin de las asignaturas con evaluacin negativa.

6. Los resultados de la evaluacin final de las distintas asignaturas que componen el currculo se expresarn mediante la escala numrica de 1 a 10 sin decimales, considerndose positivas las calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las inferiores a cinco.

Artculo 12. Promocin.

1. Los alumnos promocionarn de curso cuando hayan superado las asignaturas cursadas o tengan evaluacin negativa como mximo en dos asignaturas. En el supuesto de asignaturas pendientes referidas a prctica instrumental o vocal, la recuperacin de la asignatura deber realizarse en la clase del curso siguiente si forma parte del mismo. En el resto de los casos los alumnos debern asistir a las clases de las asignaturas no superadas en el curso anterior.

2. La calificacin negativa en tres o ms asignaturas de uno o varios cursos impedir la promocin de un alumno al curso siguiente.

3. Los alumnos que al trmino del 6. curso tuvieran pendientes de evaluacin positiva tres asignaturas o ms debern repetir el curso en su totalidad. Cuando la calificacin negativa se produzca en una o dos asignaturas, slo ser necesario que realicen las asignaturas pendientes.

Artculo 13. Lmites de permanencia.

1. El lmite de permanencia en las enseanzas profesionales de msica ser de ocho aos. El alumno o la alumna no podr permanecer ms de dos aos en el mismo curso, excepto en 6. curso.

2. Con carcter excepcional y en las condiciones que establezcan las Administraciones educativas, se podr ampliar en un ao el lmite de permanencia en supuestos de enfermedad grave u otras circunstancias que merezcan similar consideracin.

Artculo 14. Titulacin.

1. Los alumnos y las alumnas que hayan superado las enseanzas profesionales de msica obtendrn el ttulo profesional de msica, en el que constar la especialidad cursada.

2. Los alumnos y las alumnas que finalicen las enseanzas profesionales de msica, obtendrn el ttulo de bachiller si superan las materias comunes del bachillerato, aunque no hayan realizado el bachillerato de la modalidad de artes en su va especfica de msica y danza.

CAPTULO V
De los documentos de evaluacin
Artculo 15. Documentos de evaluacin.

1. Son documentos de evaluacin de las enseanzas profesionales de msica el expediente acadmico personal, las actas de evaluacin, el libro de calificaciones y los informes de evaluacin individualizados.

2. De los documentos de evaluacin, tendr la consideracin de documento bsico el libro de calificaciones.

3. Los documentos de evaluacin llevarn las firmas fehacientes de las personas que corresponda en cada caso, con indicacin del puesto desempeado. Debajo de las mismas constar el nombre y los apellidos del firmante.

Artculo 16. Libro de calificaciones.

1. El libro de calificaciones de las enseanzas profesionales de msica es el documento oficial que refleja los estudios cursados. En l se recogern las calificaciones obtenidas por el alumno, la informacin sobre su permanencia en el centro y, en su caso, sobre los traslados de matrcula. Asimismo, constar la solicitud, por parte del alumno, de la expedicin del ttulo correspondiente, una vez superadas todas las asignaturas correspondientes a las enseanzas profesionales de msica.

2. El libro de calificaciones se referir a los estudios cursados dentro de una nica especialidad. En el caso de alumnos que cursen ms de una especialidad, se cumplimentar un libro de calificaciones por cada especialidad cursada, indicndose en su caso, en la pgina de estudios previos de enseanzas profesionales en otras especialidades, las asignaturas comunes superadas y la calificacin obtenida.

3. El libro de calificaciones se ajustar al modelo y caractersticas que se determinan en el anexo III de este real decreto y ser editado por las Administraciones educativas, que establecern el procedimiento de solicitud y registro del citado documento.

4. Corresponde a los centros la cumplimentacin y custodia de los libros de calificaciones. Una vez superados los estudios, el libro ser entregado a los alumnos, lo cual se har constar en la diligencia correspondiente del libro, de la que se guardar copia con el expediente del alumno.

5. Cuando un alumno o alumna se traslade de centro antes de haber concluido sus estudios de enseanzas profesionales de msica, el centro de origen remitir al de destino, a peticin de ste, el libro de calificaciones del alumno, haciendo constar, en la diligencia correspondiente, que las calificaciones concuerdan con las actas que obran en el centro. Cuando el libro de calificaciones corresponda a alumnos de centros privados, esta diligencia ser cumplimentada por el Conservatorio al que estn adscritos segn la regulacin de las Administraciones educativas.

6. Los alumnos que trasladen su matrcula desde el mbito de gestin de una Administracin educativa al de otra se incorporarn en el curso correspondiente, siempre que existan plazas vacantes.

7. El centro receptor abrir el correspondiente expediente acadmico del alumno e incorporar en l los datos del libro de calificaciones.

Artculo 17. Lenguas de los documentos bsicos.

En las Comunidades Autnomas cuyas lenguas tengan estatutariamente atribuido carcter oficial, los documentos bsicos de evaluacin podrn ser redactados en la correspondiente lengua, debiendo ser expedidos, en todo caso, en forma bilinge cuando lo pidan los alumnos y debiendo figurar siempre el texto castellano cuando hayan de surtir efectos fuera del mbito de la Comunidad Autnoma. Si debiera surtir efectos en el territorio de una Comunidad Autnoma donde sea cooficial esa misma lengua distinta del castellano, no ser precisa su traduccin.

Artculo 18. Procedimiento de cumplimentacin ycustodia.

La supervisin del procedimiento de cumplimentacin y custodia de los diferentes documentos de evaluacin se realizar en la forma que determinen las Administraciones educativas competentes.

Artculo 19. Traslados de expediente.

Cuando un alumno se traslade a otro centro antes de haber concluido el curso se emitir un informe de evaluacin individualizado, en el que se recoger, a tales efectos, toda aquella informacin que resulte necesaria para la continuidad del proceso de aprendizaje. Ser elaborado por el tutor del curso que el alumno estuviera realizando en el centro, a partir de los datos facilitados por los profesores de las distintas asignaturas y remitido por el centro de origen al de destino junto con el libro de calificaciones.

CAPTULO VI
Correspondencia con otras enseanzas
Artculo 20. Correspondencia entre enseanzas de msica y enseanzas de educacin secundaria.

1. De acuerdo con el artculo 47.1 de la Ley Orgnica 2/2006, de 3 de mayo, las Administraciones educativas facilitarn al alumnado la posibilidad de cursar simultneamente las enseanzas artsticas profesionales y la educacin secundaria.

2. Asimismo, de conformidad con el artculo 47.2 de la citada Ley Orgnica 2/2006, de 3 de mayo, con objeto de hacer efectivo lo previsto en el apartado anterior, se podrn adoptar las oportunas medidas de organizacin y de ordenacin acadmica que incluirn, entre otras, las convalidaciones y la creacin de centros integrados.

3. El Ministerio de Educacin y Ciencia, consultadas las Comunidades Autnomas, establecer correspondencias entre materias de educacin secundaria obligatoria y de bachillerato y asignaturas de las enseanzas profesionales de msica.

4. Sin perjuicio de lo establecido en el apartado anterior, las Administraciones educativas podrn establecer convalidaciones cuando stas afecten a las materias optativas de educacin secundaria obligatoria y de bachillerato, y regular, en el mbito de sus competencias, adaptaciones en sus currculos encaminadas a facilitar la simultaneidad de estudios de rgimen general y de rgimen especial.

Disposicin adicional primera. Creacin de nuevas especialidades.

1. La relacin de especialidades instrumentales o vocales que se incluye en el artculo 4 de este real decreto podr ser ampliada con otras que, por su raz tradicional o grado de inters etnogrfico y complejidad de su repertorio, o por su valor histrico en la cultura musical europea y grado de implantacin en el mbito territorial correspondiente, as como debido a las nuevas demandas de una sociedad plural requieran el tratamiento de especialidad.

2. La creacin de nuevas especialidades ser adoptada por el Gobierno, bien a instancias de las Comunidades Autnomas o bien por iniciativa propia, odas stas. El establecimiento del currculo de las posibles nuevas especialidades se regir por lo establecido en el artculo 6 de la Ley Orgnica 2/2006, de 3 de mayo, de Educacin.

Disposicin adicional segunda. Valoracin del ttulo profesional en el acceso a las enseanzas superiores.

Para hacer efectivo lo previsto en el artculo 54.2 de la Ley Orgnica 2/2006, de 3 de mayo, de Educacin, en relacin con la prueba de acceso a las enseanzas superiores, la nota media del expediente de los estudios profesionales constituir como mximo el 50% de la nota de la prueba en el caso de los alumnos y las alumnas que opten a ella y estn en posesin del ttulo profesional de msica. Corresponde a las Administraciones educativas la concrecin de ese tanto por ciento.

Disposicin adicional tercera. Alumnos con discapacidad.

1. En el marco de las disposiciones establecidas en la Ley 51/2003, de 2 de diciembre, de igualdad de oportunidades, no discriminacin y accesibilidad universal de las personas con discapacidad, los centros escolares de nueva creacin debern cumplir con las disposiciones vigentes en materia de promocin de la accesibilidad. El resto de los centros deber adecuarse a dicha Ley en los plazos y con los criterios establecidos en la misma.

2. Las Administraciones educativas adoptarn las medidas oportunas para la adaptacin del currculo a las necesidades del alumnado con discapacidad.

Disposicin adicional cuarta. Incorporacin de alumnos procedentes de planes anteriores con asignaturas pendientes.

1. Sin perjuicio de las equivalencias establecidas en el Real Decreto 806/2006, de 30 de junio, por el que se establece el calendario de aplicacin de la nueva ordenacin del sistema educativo, establecida por la Ley Orgnica 2/2006, de 3 de mayo, de Educacin, cuando un alumno haya suspendido dos o ms asignaturas del curso que est realizando de las enseanzas establecidas en la Ley Orgnica 1/1990, de 3 de octubre de Ordenacin General del Sistema Educativo, se incorporar al mismo curso de las enseanzas reguladas por la Ley Orgnica 2/2006, de 3 de mayo, de Educacin, que deber realizar completo.

2. Asimismo, cuando un alumno tenga calificacin negativa en una asignatura del curso que est realizando de las enseanzas establecidas en la Ley Orgnica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenacin General del Sistema Educativo, se incorporar al curso siguiente de las enseanzas reguladas por la Ley Orgnica 2/2006, de 3 de mayo, de Educacin. A tal fin, las Administraciones educativas determinarn las condiciones para la superacin de la asignatura pendiente.

3. El alumno presentar el libro de calificaciones y el centro receptor abrir el correspondiente expediente acadmico, al que incorporar los datos pertinentes.

Disposicin derogatoria nica. Derogacin normativa.

Queda derogado el Real Decreto 756/1992, de 26 de junio, por el que se establecen los aspectos bsicos del currculo de los grados elemental y medio de las enseanzas de msica, sin perjuicio de su aplicacin transitoria en funcin del calendario de aplicacin de la nueva ordenacin del sistema educativo establecido por el Real Decreto 806/2006, de 30 de junio. Asimismo, queda derogada la Orden de 29 de mayo de 1995, por la que se establecen los elementos bsicos de los informes de evaluacin del grado elemental de danza y de los grados elemental y medio de las enseanzas de msica, reguladas por la Ley Orgnica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenacin General del Sistema Educativo.

Disposicin final primera. Ttulo competencial.

Este real decreto tiene carcter bsico y se dicta al amparo de lo dispuesto en el artculo 149.1.30.a de la Constitucin Espaola, de la habilitacin que confiere al Gobierno el artculo 6.2. de la Ley Orgnica 2/2006, de 3 de mayo, de Educacin, y en uso de la competencia estatal para la fijacin de las enseanzas mnimas recogida expresadamente en la disposicin adicional primera, 2, c), de la Ley Orgnica 8/1985, de 3 de julio, reguladora del Derecho a la Educacin.

Disposicin final segunda. Entrada en vigor.

El presente real decreto entrar en vigor el da siguiente al de su publicacin en el Boletn Oficial del Estado.

Dado en Madrid, el 22 de diciembre de 2006.

JUAN CARLOS R.

La Ministra de Educacin y Ciencia,

MERCEDES CABRERA CALVO-SOTELO

ANEXO I
ENSEANZAS MNIMAS CORRESPONDIENTES A LAS ENSEANZAS PROFESIONALES DE MSICA

Armona

Introduccin

El lenguaje musical occidental incluye una multiplicidad de elementos que, aunque distintos en lo conceptual y, por tanto, divisibles analticamente, percibimos en forma unitaria en un contexto musical. La Armona se ocupa por un lado, y dentro de una consideracin morfolgica, de lo que se produce en un mismo instante temporal; por otro, dentro de lo sintctico, de su relacin con lo que antecede y con lo que le sigue: su funcin en el contexto de que forma parte.

El sistema tonal, que puede ser calificado como una de las mayores y ms prolficas invenciones del gnero humano, puede llegar a ser, por las consecuencias derivadas de la simplificacin que supone, un fuerte condicionamiento para la audicin pura de msica no compuestas con arreglo a sus postulados y a su mecnica. El conocimiento de sus peculiaridades es, en manos de quien conoce a fondo todas las cuestiones relativas a su formacin y disolucin, una poderosa herramienta para desarrollar una escucha inteligente y consciente que permita valorar, en su justa medida, tanto la msica compuesta segn sus principios, como la que no se ajusta a ellos. Corresponde a la enseanza de la Armona el suministrar el conocimiento profundo de dicho sistema, as como la mecnica del funcionamiento de los elementos que lo componen.

Por ser la Armona la continuacin del Lenguaje Musical, es lgico que sus aspectos tericos ms bsicos estn ya incluidos en los estudios de esta materia didctica. Por otra parte, la prctica de la entonacin y el repertorio del instrumento estudiado, as como la asistencia del alumno y de la alumna a las actividades musicales propias de su entorno social, la habrn puesto, sin duda, en contacto con una prctica y un repertorio basados en el predominio casi absoluto de msicas compuestas con arreglo al sistema tonal, prioritario en su educacin y en su formacin durante esta etapa de los estudios musicales.

Partiendo de ese supuesto, la enseanza de la Armona habr de ir paso a paso descubriendo al alumnado lo que ya sabe sin saber que lo sabe; actuar de forma similar al de la Gramtica de la propia lengua: no enseando a hablar sino a comprender cmo se habla.

En las enseanzas profesionales de msica la enseanza de la Armona estar centrada, bsicamente, en el estudio de dicho sistema tonal, pero siempre considerado bajo un doble prisma sincrnico-diacrnico: por un lado, considerando que el sistema tonal posee unas estructuras cerradas en s mismas, que precisamente son estudiables y analizables por la permanencia que conlleva el que dichas estructuras estn estrechamente conectadas a un estilo perfectamente definido; por otro lado, no se debe perder de vista en el estudio de la Armona que cada estilo ocupa su lugar en el devenir diacrnico del lenguaje musical de Occidente, y que en sus elementos morfolgicos y su sintaxis estn presentes elementos y procedimientos de su propio pasado y, en forma latente, las consecuencias de su propia evolucin.

Por otra parte, el conocimiento detallado y profundo del sistema tonal ir permitiendo, en forma progresiva, ampliar la comprensin de determinadas enseanzas, como la Historia de la Msica, con las que la Armona habr de hermanarse, con el fin de buscar la deseable complementariedad en cuanto a la adquisicin de conocimientos.

Los contenidos de la asignatura responden a una ordenacin lgica y progresiva de los elementos y procedimientos puestos en juego en el sistema tonal. En los conceptos correspondientes a cada uno de los elementos estudiados, no slo deber prestarse atencin al aspecto mecnico de su empleo (criterio sincrnico), sino que ser necesaria una valoracin diacrnica en la que se den cita consideraciones histricas y estilsticas. Esta valoracin se llevar a cabo fundamentalmente por medio del anlisis, el cual ser materia importantsima a trabajar durante este perodo de estudios.

Con respecto a los procedimientos, debe tenerse en cuenta que el alumno y la alumna aprenden a lo largo de estos estudios lo concerniente a los aspectos morfolgico y sintctico de la Armona Tonal. Con el fin de facilitar su aprendizaje y evaluar el aprovechamiento por parte del alumnado, se desarrollan una serie de criterios que orientan la disciplina desde un tratamiento esencialmente vertical, casi homofnico, de la realizacin de la Armona –con el fin de que los elementos y procedimientos morfolgicos y sintcticos que constituyen su doble dimensin sean comprendidos en su formulacin ms esquemtica–, hasta el empleo de tcnicas de escritura ms relacionadas con la realidad musical.

Adems, habr de fomentarse ya desde el comienzo del estudio de esta materia la propia capacidad creativa de los alumnos y de las alumnas, y no slo en lo concerniente a la composicin ntegra de ejercicios dentro de los supuestos estilsticos estudiados, sino incluso en lo referente a pequeas piezas libres, vocales o instrumentales, a travs de las cuales desarrollen su espontaneidad creativa y aprenda gradualmente a resolver los diversos problemas (referentes tanto a la Armona como a la forma, la textura, los contrastes de todo tipo, etc.) que el hecho musical va generando en su crecimiento.

Objetivos

Las enseanzas de armona de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivos contribuir a desarrollar en el alumnado las capacidades siguientes:

a) Conocer los elementos bsicos de la armona tonal y sus caractersticas, funciones y transformaciones en los distintos contextos histricos.

b) Utilizar en trabajos escritos los elementos y procedimientos bsicos de la armona tonal.

c) Desarrollar el odo interno tanto en el anlisis como en la realizacin de ejercicios escritos.

d) Identificar a travs de la audicin los acordes y procedimientos ms comunes de la armona tonal.

e) Identificar a travs del anlisis de obras los acordes, los procedimientos ms comunes de la armona tonal y las transformaciones temticas.

f) Comprender la interrelacin de los procesos armnicos con la forma musical.

g) Aprender a valorar la calidad de la msica.

Contenidos

El acorde. Consonancia y disonancia. Estado fundamental e inversiones de los acordes triadas y de sptima sobre todos los grados de la escala y de los acordes de novena dominante. Enlace de acordes. Tonalidad y funciones tonales. Elementos y procedimientos de origen modal presentes en el Sistema Tonal. El ritmo armnico. Cadencias Perfecta, Imperfecta, Plagal, Rota. Procesos cadenciales. Modulacin: Diatnica y cromtica, por cambio de funcin tonal, cambios de tono y modo, etc. Flexiones introtonales. Progresiones unitonales y modulantes. Series de sextas y de sptimas. Utilizacin de los elementos y procedimientos anteriores en la realizacin de trabajos escritos. Prctica auditiva e instrumental que conduzca a la interiorizacin de los elementos y procedimientos aprendidos. Anlisis de obras para relacionar dichos elementos y procedimientos, as como las transformaciones temticas de los materiales utilizados con su contexto estilstico y la forma musical.

Criterios de evaluacin

1. Realizar ejercicios a partir de un bajo cifrado dado.

Con este criterio de evaluacin se trata de comprobar el dominio del alumnado en lo referente a la mecnica de encadenamiento de acordes y su aplicacin a una realizacin cuidada e interesante desde el punto de vista musical.

2. Realizar ejercicios de armonizacin a partir de tiples dados.

Con este criterio se evaluar la capacidad para emplear con un sentido sintctico los diferentes acordes y procedimientos armnicos por medio de una realizacin cuidada e interesante, con especial atencin a la voz del bajo.

3. Realizar ejercicios de armonizacin a partir de bajos sin cifrar dados.

Este criterio permite evaluar la capacidad del alumnado para emplear con un sentido sintctico los diferentes acordes y procedimientos armnicos, as como su habilidad para la consecucin de una realizacin correcta e interesante desde el punto de vista musical, con especial atencin a la voz de soprano.

4. Componer ejercicios breves a partir de un esquema armnico dado o propio.

Este criterio de evaluacin permitir valorar la capacidad del alumnado para crear en su integridad pequeas piezas musicales a partir de las indicaciones armnicas esquemticas o de los procedimientos que se le propongan, as como su habilidad para lograr una realizacin lgica, cuidada e interesante, con especial atencin a las voces extremas.

5. Identificar auditivamente los principales elementos morfolgicos de la armona tonal.

Mediante este criterio podr evaluarse el progreso de la habilidad auditiva del alumnado a travs de la identificacin de los diversos tipos de acordes estudiados, en estado fundamental y en sus inversiones.

6. Identificar auditivamente los principales procedimientos sintcticos de la armona tonal.

Este criterio de evaluacin permitir valorar el progreso de la habilidad auditiva del alumnado en el reconocimiento del papel funcional jugado por los distintos acordes dentro de los elementos formales bsicos (cadencias, progresiones, etc.).

7. Identificar auditivamente estructuras formales concretas.

Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad del alumnado para identificar la forma en que est construida una obra, as como para comprender la estrecha relacin entre dicha forma y los procedimientos armnicos utilizados.

8. Identificar mediante el anlisis de obras los elementos morfolgicos de la armona tonal.

Con este criterio se podr valorar la habilidad del alumnado en el reconocimiento de los acordes estudiados y su comprensin desde el punto de vista estilstico.

9. Identificar mediante el anlisis de obras los procedimientos sintcticos y formales de la armona tonal.

Mediante este criterio ser posible evaluar la habilidad alumnado para reconocer los procedimientos armnicos estudiados y los elementos formales bsicos, su papel funcional y su comprensin desde el punto de vista estilstico.

10. Identificar mediante el anlisis de obras los procedimientos de transformacin temtica.

Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad del alumnado para reconocer las transformaciones temticas de los materiales que intervienen en una obra y su relacin con el contexto armnico y estilstico.

11. Identificar auditivamente diversos errores en ejercicios preparados con esta finalidad y proponer soluciones.

Con este criterio se pretende evaluar la habilidad del alumnado para detectar por medio de la audicin los posibles defectos que puedan aparecer en un fragmento de msica, as como su capacidad para proponer alternativas adecuadas.

12. Identificar mediante el anlisis diversos errores en ejercicios preparados con esta finalidad y proponer soluciones.

Este criterio permitir valorar la habilidad del alumnado para detectar, por medio del anlisis, los posibles defectos que puedan aparecer en un fragmento de msica, as como su capacidad para proponer soluciones adecuadas.

Conjunto

El conjunto instrumental constituye un espacio de formacin de primer orden para experimentar y aplicar, adems de las habilidades adquiridas en la clase de instrumento de la especialidad, los conocimientos adquiridos en todas las asignaturas. Desde este punto de vista, el conjunto tambin podr permitir recorrer el repertorio para diferentes formaciones, de diferentes pocas o estilos, con lo que se demuestra una vez ms que los objetivos de unas y otras asignaturas deben coordinarse desde una perspectiva comn.

El proceso de enseanza y aprendizaje de las diversas especialidades instrumentales tiene un forzoso carcter individual, por ello, el currculo que ahora se presenta alberga, como una nueva asignatura de un colectivo de estudiantes, la asignatura de conjunto, que tendr por finalidad, en esencia, la actividad de grupo, como en el caso de la orquesta, de la banda o del coro, todas ellas dirigidas al proceso de obtencin de nuevos conocimientos y a su aplicacin en la prctica social y representativa del centro en el que se realizan los estudios.

En el presente desarrollo normativo se ha considerado conveniente reforzar las actividades de grupo e incrementar su presencia en los centros. La paulatina incorporacin de nuevas especialidades instrumentales cuyas literaturas presentan amplios repertorios de conjuntos especficos indican la idoneidad de incluir como una asignatura ms en el marco de las enseanzas profesionales de msica, la de conjunto. Por otra parte, razones de ndole organizativa de los centros indican asimismo la conveniencia de ampliar esta nueva asignatura de grupo en aras a la participacin de todos los estudiantes de cualesquiera que sea la especialidad instrumental cursada.

La educacin musical no puede ni debe perseguir como nica meta la formacin de solistas. El carcter propedutico de las enseanzas profesionales de msica conlleva la incorporacin de los alumnos y de las alumnas a las distintas agrupaciones que se configuren en sus centros a fin de propiciar un marco amplio de experiencias que permita al alumno y a la alumna dirigirse hacia la formacin musical que ms se adapte a sus cualidades, conocimientos e intereses.

La prctica indistinta de grupo, ya sea en la orquesta, la banda, el coro o, en su caso, el conjunto que corresponda, tiene por finalidad facilitar la participacin, a travs de distintas formaciones, de todo el alumnado al procurarse una organizacin ms flexible de la enseanza. Por una parte, esta participacin en agrupaciones permitir que determinados instrumentos con dificultades de integracin tengan el marco adecuado para la prctica instrumental colectiva, y por otra, supone y garantiza la presencia activa de los alumnos y de las alumnas en una de las actividades, que junto con el coro, la orquesta o la banda, implican mayor proyeccin del centro en la sociedad.

Las tradicionales asociaciones de instrumentos darn paso a un repertorio que alberga un complejo entramado de interrelaciones instrumentales sin perder la unidad de criterio y la igualdad de la ejecucin que han de ser las principales metas a alcanzar. El alumno y la alumna, como en otras agrupaciones, deber incrementar la actitud de escucha de todo aquello que rodea la propia ejecucin unipersonal en aras a conseguir aspectos inherentes a toda buena interpretacin en la agrupacin: afinacin, empaste, homogeneidad en el fraseo, igualdad en los ataques, claridad en las texturas, etc., adquiriendo progresivamente, una serie de habilidades y hbitos acordes con su papel en el grupo que estar condicionado al repertorio de su instrumento.

En el caso de instrumentos con una literatura escasa o con dificultades de insercin en el marco de la orquesta o la banda, el conjunto supone la posibilidad de adentrarse en las obras ms relevantes que le son propias al instrumento con lo que ello implica de enriquecimiento en la formacin musical del alumno y de la alumna. Por otra parte, la convivencia con instrumentos de naturaleza y tcnicas cercanas, as como la posibilidad de participacin en otras agrupaciones con instrumentos de naturaleza diversa, proporcionar al alumno y a la alumna una visin ms amplia del hecho musical y enriquecer su conocimiento de los timbres y de las diversas peculiaridades organolgicas. En suma, el alumno y la alumna se sentirn partcipes de una interpretacin colectiva dando paso a un enriquecimiento personal y musical del instrumentista que difcilmente puede ser abordado desde la experiencia individual con el instrumento.

En sntesis, al igual que sucede en la orquesta, la banda o el coro, el conjunto propiciar la responsabilidad compartida. Por una parte, las relaciones humanas entre los alumnos y las alumnas, acostumbrados a la prctica instrumental individual conllevarn, como miembros de un cuerpo colectivo, todo un ejercicio de adaptacin al grupo y de aceptacin de otros instrumentistas. Por otra, la prctica en grupo motivar la actitud de escucha, propiciar la memoria de pasajes instrumentales, fomentar el estudio individual que ha de revertir en el grupo e incentivar una actitud de disciplina difcilmente abordable en actividades individuales.

Objetivos

Las enseanzas de conjunto de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivos contribuir a desarrollar en el alumnado las capacidades siguientes:

a) Profundizar en el conocimiento de los diferentes estilos y de los recursos interpretativos de cada uno de ellos.

b) Dominar el propio instrumento de acuerdo con las exigencias de cada obra.

c) Respetar las normas que exige toda actuacin en grupo y valorar la interpretacin en conjunto como un aspecto fundamental de la formacin musical e instrumental.

d) Aplicar en todo momento la audicin polifnica para escuchar simultneamente las diferentes partes al mismo tiempo que se ejecuta la propia demostrando la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora.

e) Utilizar una amplia y variada gama sonora, de manera que el ajuste de sonido se realice en funcin de los dems instrumentos del conjunto y de las necesidades interpretativas de la obra.

f) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria

g) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista.

h) Aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento.

i) Conocer y realizar los gestos bsicos que permitan la interpretacin coordinada.

j) Interpretar obras representativas del repertorio del conjunto instrumental de dificultad adecuada al nivel.

Contenidos

La unidad sonora: respiracin, ataque, vibrato, afinacin, articulacin, ritmo, fraseo, etc. Aggica y dinmica. Estudio y prctica de los gestos anacrsicos necesarios para tocar sin director o directora. Equilibrio sonoro y de planos. Control permanente de la afinacin. Desarrollo de la igualdad de ataques. Anlisis e interpretacin de obras del repertorio. Prctica de conjunto de la agrupacin correspondiente. Trabajo gradual del repertorio bsico ms significativo de la agrupacin correspondiente. Valoracin del silencio como marco de la interpretacin. Audiciones comparadas de diferentes interpretaciones de conjuntos, para analizar de manera crtica las caractersticas de las diferentes versiones.

Criterios de evaluacin

1) Interpretar obras del repertorio propio de la agrupacin correspondiente.

Con este criterio se pretende evaluar la capacidad de unificacin de criterio interpretativo entre todos los componentes del grupo, y el equilibrio sonoro entre las partes.

2) Actuar como responsable del grupo, dirigiendo la interpretacin colectiva mientras realiza su propia parte, si procede.

Mediante este criterio se pretende verificar que el alumno y la alumna tienen un conocimiento global de la partitura y saben utilizar los gestos necesarios de la concertacin. Asimismo, se pueden valorar sus criterios sobre unificacin del sonido, timbre, vibrato, afinacin, fraseo, etc.

3) Leer a primera vista una obra de pequea dificultad en la agrupacin que corresponda.

Este criterio pretende comprobar la capacidad del alumno y de la alumna para desenvolverse con autonoma en la lectura de un texto, as como su grado de fluidez en la lectura y comprensin de la obra.

4) Estudiar las obras correspondientes al repertorio programado.

Mediante este criterio se pretende evaluar el sentido de responsabilidad como miembro de un grupo, la valoracin que tiene su papel dentro del mismo y el respeto por la interpretacin musical.

5) Interpretar en pblico obras del repertorio para conjunto.

Este criterio sirve para comprobar la unificacin del fraseo, la precisin rtmica, el equilibrio sonoro, la preparacin de cambios dinmicos y de acentuacin, as como la adecuacin interpretativa al carcter y el estilo de la msica interpretada.

Coro

El Coro, por sus caractersticas intrnsecas, es un espacio de formacin de primer orden para aprender no solamente la tcnica vocal, sino tambin para reforzar los conocimientos adquiridos en otras asignaturas. Desde este modo de ver, el Coro tambin permitir contribuir a hacer un recorrido por las diferentes pocas y estilos, con lo que se demuestra una vez ms que los objetivos de unas y otras asignaturas deben coordinarse desde una perspectiva comn.

La propia prctica interpretativa, tal y como sta se decant definitivamente a partir de las innovaciones llevadas a cabo en el perodo romntico, ha operado una distincin fundamental entre los instrumentos, segn stos pudieran o no insertarse en la estructura y las necesidades habituales de una orquesta sinfnica. Por regla general, puede afirmarse que los instrumentos homofnicos forman parte de sta, mientras que son los polifnicos, precisamente por su propia condicin, los que permanecen al margen de la misma, al igual que, por motivos bien diferentes, los llamados instrumentos histricos,en desuso ya antes del nacimiento de la orquesta tal y como hoy la concebimos.

Si el currculo de enseanzas profesionales de msica acoge la asignatura Orquesta o, en su caso, Banda o Conjunto, para el primer tipo de instrumentos citados, resulta obligada, asimismo, la inclusin de una materia que opere de igual manera en la formacin de los alumnos. En este sentido, se impone tambin una materia que incorpore, por un lado, un matiz de colectividad y, por otro, una relativizacin del papel que juega el intrprete en la consecucin de los resultados finales.

Dada la autosuficiencia de los instrumentos polifnicos, la prctica coral proporcionar a los instrumentistas de stos una perspectiva nueva. As, el hbito de interpretar varias voces a un tiempo puede redundar en una prdida de la capacidad para cantar, para decir con la mxima concentracin musical una nica voz. Para tocar bien se necesita cantar bien, reza un antiguo proverbio italiano. El instrumentista, por as decirlo, se aparta de la polifona y retorna al origen, a la monoda y al primer cauce expresivo posible: la voz humana. Esta la utilizar con mayor naturalidad y flexibilidad que su propio instrumento y afrontar la interpretacin de una meloda (o una voz del tejido polifnico) con una musicalidad y una intuicin cantable a menudo entorpecidas por la compleja tcnica de su instrumento.

As pues, cantar se convertir en un modelo y en una va alternativa de aproximacin a la msica, desligada del lento y complejo aprendizaje de una tcnica. El estudiante sentir cmo las barreras que parecan interponerse entre su cuerpo y su instrumento desaparecen y cmo la msica surge con espontaneidad con inmediatez. Es su propio cuerpo quien la produce desde su interior, que a la vez acta como ejecutante y como caja de resonancia. Es el cuerpo quien se transforma en msica, experiencia que sin duda enriquecer al alumno y modificar sustancialmente la perspectiva de su aproximacin al instrumento.

Por otro lado, y al igual que sucede con las asignaturas de Orquesta, Banda o Conjunto la actividad coral servir tambin para evitar el aislamiento del o de la instrumentista dentro de un repertorio, unas dificultades y un modus operandi de carcter fuertemente individual. A cambio, el alumno y la alumna se sentirn partcipes de una interpretacin colectiva, en la que la afinacin (casi siempre fija en los instrumentos polifnicos, que no requieren de la participacin del intrprete para conseguirla), el empaste, la homogeneidad en el fraseo, la claridad de las texturas sern algunos de los objetivos a alcanzar. La actitud de escucha y de adecuacin de su voz a la de sus compaeros de registro, por un lado, y a la suma de todo el conjunto, por otro, redundarn tambin en beneficio de la amplitud de miras y del enriquecimiento musical del instrumentista.

El coro fomentar, asimismo, las relaciones humanas entre los alumnos y las alumnas, acostumbrados a una prctica instrumental individual. Como en la ejecucin orquestal, el coro incentivar tanto una actitud de disciplina como la necesidad de seguir las indicaciones del director o directora, de manera que el trabajo realizado en los ensayos puede dar sus frutos en el concierto o en la interpretacin de la versin definitiva de una obra. La sensacin, como integrantes de un cuerpo colectivo, ser tambin muy diferente, ya que los alumnos o las alumnas sentirn la responsabilidad compartida, al verse arropados y, de algn modo, protegidos por sus compaeros con los que, sin duda, surgirn relaciones de compaerismo y de intercambio.

La historia nos muestra cmo las capillas musicales de catedrales, iglesias o cortes han constituido la mejor escuela para formar tanto a compositores como a instrumentistas o cantantes. Algunos pases de nuestro entorno cultural han conservado esta tradicin y muchos de sus msicos ms destacados iniciaron su formacin de este modo. La actividad coral permite un acercamiento a la gran tradicin polifnica –particularmente rica en el caso de nuestro pas– y, no menos importante, al riqusimo patrimonio folklrico. Este contraste entre repertorio culto y popular, religioso y profano, acenta an ms si cabe la importancia de esta disciplina coral y la necesidad de su inclusin en el currculo de las enseanzas profesionales.

Objetivos

Las enseanzas de coro de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivos contribuir a desarrollar en el alumnado las capacidades siguientes:

a) Familiarizarse con el lenguaje gestual propio de la direccin coral.

b) Controlar de forma consciente el mecanismo respiratorio y la emisin vocal para enriquecer las posibilidades tmbricas y proporcionarle a la voz capacidad de resistencia.

c) Utilizar el odo interno como base de la afinacin, de la audicin armnica y de la interpretacin musical.

d) Darse cuenta de la importancia de escuchar al conjunto y de integrarse en el mismo para contribuir a la unidad sonora.

e) Conocer a travs de la prctica coral tanto la msica de nuestra tradicin occidental como la de otras culturas, haciendo as patente su importancia en la formacin integral de la persona profundizando en el conocimiento de los diferentes estilos y de los recursos interpretativos de cada uno de ellos.

f) Reconocer los procesos armnicos y formales a travs del repertorio vocal.

g) Leer a primera vista con un nivel que permita el montaje fluido de las obras.

h) Participar en la planificacin y realizacin en equipo de actividades corales valorando las aportaciones propias y ajenas en funcin de los objetivos establecidos, mostrando una actitud flexible y de colaboracin y asumiendo responsabilidades en el desarrollo de las tareas.

Contenidos

Respiracin, entonacin, articulacin y resonancia como elementos bsicos de la emisin vocal. Vocalizaciones, entonacin de acorde y cadencias para desarrollar el odo armnico y la afinacin. Prctica de la memoria como elemento rector de la interpretacin. Desarrollo de la audicin interna como elemento de control de la afinacin, de la calidad vocal y del color sonoro del conjunto. Entonacin de intervalos consonantes y disonantes en diferentes grados de complejidad para afianzar la afinacin. Prctica de la lectura a vista. Anlisis e interpretacin de repertorio de estilo polifnico y contrapuntstico a cuatro y ms voces mixtas con o sin acompaamiento instrumental. Adquisicin progresiva de la seguridad personal en el ejercicio del canto coral. Valoracin del silencio como marco de la interpretacin. Interpretacin de los textos que favorezcan el desarrollo de la articulacin, la velocidad y la precisin rtmica. Anlisis e interpretacin de obras de repertorio coral de diferentes pocas y estilos as como de otros gneros y otros mbitos culturales.

Criterios de evaluacin

1) Reproducir en cuarteto (o el correspondiente) reparto cualquiera de las obras programadas durante el curso.

Mediante este criterio se trata de valorar la seguridad para interpretar la propia parte, junto con la integracin equilibrada en el conjunto, as como la capacidad de articular y afinar con correccin.

2) Reproducir cualquiera de las obras programadas durante el curso en conjunto de tres o ms miembros por cuerda.

Este criterio trata de evaluar la capacidad para adecuar todos los elementos de la interpretacin a la eficacia del conjunto y la actitud de colaboracin entre los distintos participantes.

3) Repentizar obras homofnicas de poca o mediana dificultad y de claros contornos tonales.

Con este criterio se pretende evaluar la capacidad de relacionar la afinacin con el sentido tonal y la destreza de lectura a vista.

4) Repentizar una obra polifnica de carcter contrapuntstico de pequea o mediana dificultad.

Se trata de evaluar la capacidad de integracin en la lgica del discurso musical a travs de los juegos imitativos.

5) Preparar una obra en grupo, sin la direccin del profesor o profesora.

Este criterio trata de valorar la capacidad para aplicar los conocimientos de los distintos elementos que intervienen en la interpretacin de manera adecuada con el estilo elegido.

6) Entonar acordes a cuatro voces en estado fundamental a partir del La del diapasn, ampliando progresivamente la dificultad variando el sonido de referencia.

Con este criterio se trata de evaluar la capacidad para que cada miembro del coro piense en un tiempo mnimo el sonido que le corresponde y lo reproduzca de forma afinada.

Idiomas aplicados al canto

Introduccin

El canto es la nica disciplina musical que est indisolublemente ligada a otras disciplinas artsticas a travs de uno de los medios primordiales de comunicacin y expresin: la palabra. El texto est en el origen mismo de toda msica cantada, hasta el punto de que los comienzos de la literatura musical deben ir a buscarse en los primeros testimonios que se conservan de ceremonias religiosas y de lrica popular que fueron compuestos para ser cantados.

El patrimonio vocal acumulado a partir de tan remotos orgenes es de una incalculable riqueza que puede ser cuantificada partiendo del dato de que la msica puramente instrumental –cuyo protagonismo no ha hecho sino incrementarse a lo largo de los ltimos siglos– tiene su origen mismo en la tradicin vocal, en la necesidad, tan antigua como la msica misma, de acompaar el canto mondico, individual o plural, y, ms tardamente, en el uso de duplicar las voces en el canto polifnico, uso del que acabar independizndose, dando lugar as a nuevas e importantsimas formas de arte sonoro.

Puesto que texto y msica estn indisolublemente unidos desde su origen en la msica cantada, la especialidad de canto debe incluir una asignatura destinada al aprendizaje de los principales idiomas que son de uso corriente en la msica vocal. Antes de transmitir un mensaje es preciso comprenderlo para, a continuacin, hacerlo llegar de manera inteligible al sujeto receptor, en este caso, el oyente, el pblico en general.Tenemos, pues, de una parte, la necesidad ineludible de entender un texto para poderlo comunicar con pleno sentido; de otra, la obligacin, no menos perentoria, de decir ese texto de manera correcta en cuanto a su articulacin, pronunciacin y acentuacin. A este respecto en necesario subrayar la importancia que algunos fonemas poseen, en cuanto a su especfica sonoridad, para provocar ciertos efectos musicales: la pura sonoridad de ciertos fonemas puede influir decisivamente en la expresin.

Como complemento a los objetivos puramente prcticos de la asignatura, sern muy convenientes todos los conocimientos adicionales que pueda adquirirse en relacin al idioma y la cultura de la que procede, tales como literatura, arte, etc. No son conocimientos superfluos, sino que pueden ser una ayuda valiossima a la hora de enriquecer una interpretacin.

El aprendizaje de un idioma aplicado al canto es algo que debe ir a la par de los estudios vocales, profundizando siempre de igual manera en ambas direcciones: el conocimiento del idioma debe acompaar siempre al progresivo dominio de la tcnica vocal.

Objetivos

a) Conocer bien la fontica de los idiomas de que se trate.

b) Comprender todo tipo de mensajes orales o escritos en cualquiera de las lenguas usuales en el repertorio.

c) Leer, dndoles su cabal sentido y expresin, textos escritos de un nivel adecuado a la capacidad del alumno.

d) Utilizar la lectura de textos con el fin de familiarizarse con los diferentes registros lingsticos de la lengua cotidiana y de la lengua literaria.

e) Valorar la importancia de la lengua dentro de un texto cantado.

f) Apreciar la riqueza que suponen las diversas culturas y sus lenguajes, concibiendo estos ltimos como otras tantas formas de codificar la experiencia y de hacer posibles las relaciones interpersonales.

Contenidos

Comprensin global de mensajes orales. Reproduccin y produccin de mensajes orales. Entrenamiento de las destrezas fonticas (articulacin, emisin correcta, reconocimiento y diferenciacin auditiva de los fonemas, pronunciacin correcta, aplicacin de la fontica cantada, conocimiento de las reglas del sistema fontico-fonolgico). Utilizacin del repertorio individualizado para la adquisicin y realizacin automatizada del sistema fontico-fonolgico. Comprensin global de los textos potico-literarios y conocimiento de su contexto histrico, cultural y artstico. Anlisis fontico para diferenciar signos de forma autnoma.

Criterios de evaluacin

1) Emitir correctamente breves contenidos orales en la lengua estudiada.

Este criterio sirve para evaluar la capacidad de comprensin del alumnado en el idioma estudiado.

2) Leer de manera autnoma un texto literario musical en la lengua estudiada.

Este criterio pretende valorar la capacidad de relacionar los conocimientos del idioma con el contenido y tratamiento musical.

3) Memorizar textos breves pertenecientes a obras musicales.

Este criterio evala la capacidad de comprensin e interrelacin del texto con la obra musical.

4) Transcribir y comentar fonticamente textos de partituras estudiadas.

Con este criterio se pretende comprobar la capacidad del alumnado para aplicar de forma autnoma los conocimientos fonticos en la interpretacin musical.

5) Cantar de memoria pronunciando correctamente el texto de las partituras del repertorio del alumno.

Este criterio evala el dominio del alumno en relacin con las destrezas fonticas adquiridas.

Lenguaje musical

La adquisicin de un lenguaje es un proceso continuo. Una vez logrados los objetivos bsicos de escuchar, hablar, leer y escribir nos encontramos ya en situacin idnea de ir enriqueciendo ese lenguaje primario.

La prctica instrumental que el alumno y la alumna realizan en este nivel y su actividad de conjunto les estn ya poniendo en contacto con una literatura musical rica, amplia y compleja. El lenguaje musical debe desvelarles todos los conceptos y facilitarles la tarea de realizar, analizar, comprender y aprender cuanto las obras significan.

El repertorio de obras se extiende a lo largo de diferentes pocas y estilos. Sus materiales de trabajo en el rea del lenguaje deben recoger tambin esta panormica extensa, no limitando el trabajo a ejercicios hbridos en cuanto a estilos, formas y contenidos.

El aprendizaje de la armona se perfila ya como un horizonte prximo en el currculo del alumno y de la alumna. Slo si aporta unas sensaciones claras y unas prcticas bsicas podrn desarrollar la tcnica armnica sobre unos fundamentos slidos.

El mundo de la composicin musical ha evolucionado con llamativa rapidez desde la primera veintena de este siglo. Los elementos rtmicos ganan en protagonismo y las unidades mtricas que los contienen y representan se superponen, se mezclan, se suceden en una constante variacin, aparecen nuevas frmulas rtmico-mtricas, se hacen atpicas las ordenaciones rtmicas de los compases que podramos llamar usuales o convencionales o, decididamente desaparecen arrastrando tras de si la lnea divisoria peridica para dejar paso a una nueva articulacin o acentuacin, sin unidad nica referencial de pulso.

Todo un mundo, apasionante por su fuerza cintica, que en la medida adaptada a las enseanzas profesionales debe ser un importante contenido de la misma.

Si el mundo tonal en sus formulaciones bsicas constituye el cometido primordial del lenguaje musical, no es menos cierta la necesidad de una parte y la obligacin de otra, de abordar el trabajo del lenguaje pos-tonal y atonal, surtiendo al alumnado de cuantas herramientas, tcnicas y cdigos le permitan un mejor acercamiento y una mayor y mejor comprensin de las nuevas literaturas musicales.

Por otra parte, el conocimiento del lenguaje musical proporciona la comprensin de los elementos y reglas que lo forman proporcionando as al alumno y a la alumna la capacidad de expresarse musicalmente, a travs de la improvisacin, la interpretacin o la creacin de pequeas obras. De esta manera se completa el proceso de adquisicin de un lenguaje. Ello hace que esta herramienta al servicio de la comunicacin, indisolublemente unida al pensamiento, a la creacin y a la expresin del hecho musical concreto, est obligada a abordar, para ser una verdadera herramienta de comunicacin, los lenguajes de cuantas msicas sean demandadas por la sociedad.

El odo, el gran instrumento que el msico nunca puede dejar de trabajar, debe ser ahora receptor y captador de mensajes varios, a veces para su comprensin y apreciacin, a veces para su posterior escritura.

Esta labor no ser nunca posible si no se potencia la memoria musical. La msica es arte que se desarrolla en el tiempo y los sonidos tienen una presencia efmera. Slo la memoria puede ayudar a entender reteniendo, asociando, comparando, estableciendo referencias.

El lograr una correccin formal en la escritura permitir al alumno y a la alumna comunicar sus ideas o reproducir las ajenas en una forma inteligible.

Conocer y recibir quedara sin sentido si todos los elementos conocidos no pasan a ser una capacidad de expresin, lo que hace necesario fomentar la improvisacin o la elaboracin de los pensamientos musicales del alumno y de la alumna haciendo completo el proceso de recibir y transmitir ineludible en la adquisicin de un lenguaje.

Todo este catlogo de acciones debe dirigirse a potenciar unas actitudes de desarrollo orgnico en las facultades creativas y analticas del alumno y de la alumna, as como a una bsqueda de rigor en el estudio, de respeto y valoracin de la obra artstica y sus creadores, y a una capacidad de colaboracin y participacin en actividades de grupo, basada tanto en la consideracin hacia todo su entorno fsico y humano, como en el respeto y valoracin de s mismos.

Objetivos

Las enseanzas de lenguaje musical de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivos contribuir a desarrollar en el alumnado las capacidades siguientes:

a) Compartir vivencias musicales con los dems elementos del grupo que le permita enriquecer su relacin afectiva con la msica a travs del canto y de participacin instrumental en grupo.

b) Conocer los elementos del lenguaje musical y su evolucin histrica, para relacionarlos con las obras musicales dentro de su tiempo y su circunstancia.

Interpretar correctamente los smbolos grficos y conocer los que son propios del lenguaje musical contemporneo.

c) Utilizar la disociacin motriz y auditiva necesarias para ejecutar o escuchar con independencia desarrollos rtmicos o meldicos simultneos.

d) Reconocer y representar grficamente obras, fragmentos musicales a una o dos voces realizadas con diferentes instrumentos.

e) Reconocer a travs de la audicin y de la lectura estructuras armnicas bsicas.

f) Utilizar los conocimientos sobre el lenguaje musical para afianzar y desarrollar hbitos de estudio que propicien una interpretacin consciente.

g) Conocer los elementos del lenguaje musical relativos al jazz y la msica moderna.

Contenidos

Rtmicos. Prctica, identificacin y conocimiento de compases originados por dos o ms pulsos desiguales. Conocimiento y prctica de metros irregulares con estructuras fijas o variables. Polirritmias y polimetras. Reconocimiento y prctica de grupos de valoracin especial con duraciones y posiciones mtricas varias. Prctica de ritmos simultneos que suponen divisiones distintas de la unidad. Prctica de estructuras rtmicas atpicas en compases convencionales. Ritmos aksak, cojos o de valor aadido. Prctica de msica sin compasear. Reconocimiento y prctica de ritmos que caracterizan la msica de jazz, pop, etc. Prctica de cambios de comps con unidades iguales o diferentes y aplicacin de las equivalencias indicadas. Desarrollo de hbitos interpretativos a partir del conocimiento y anlisis de los elementos rtmicos. Improvisacin sobre esquemas rtmicos establecidos o libres.

Meldico-armnicos. Prctica auditiva y vocal de estructuras tonales enriquecidas en su lenguaje por flexiones o modulaciones, con reconocimiento analtico del proceso. Prctica auditiva y vocal de obras modales en sus diversas manifestaciones histricas y folklricas. Prctica de intervlica pura (no tonal) y aplicacin a obras post-tonales o atonales. Reconocimiento auditivo y anlisis de estructuras tonales y formales no complejas. Improvisacin sobre esquemas armnicos y formales establecidos o libres. Aplicacin vocal o escrita de bajos armnicos a obras propuestas de dificultad adaptada al nivel. Desarrollo de hbitos interpretativos a partir del conocimiento y anlisis de los elementos meldicos-armnicos.

Lecto-escritura. Prctica de lectura horizontal de notas con los ritmos escritos e indicaciones metronmicas diversas. Lecturas de agrupaciones verticales de notas. Conocimiento y prctica de las normas de escritura meldica y armnica. Prctica de lectura de notas, sin clave, atenindose al dibujo intervlico. Prctica de identificacin y escritura de notas en su registro correcto. Conocimiento del mbito sonoro de las claves. Iniciacin a las grafas contemporneas. Prctica de la lectura a primera vista.

Audicin. Prctica de identificacin de elementos rtmicos, meldicos, modulatorios, cadenciales, formales, tmbricos y estilsticos en las obras escuchadas. Identificacin de errores o diferencias entre un fragmento escrito y lo escuchado. Prctica de la memoria: memorizacin previa a la escritura de frases o fragmentos progresivamente ms amplios. Escritura de temas conocidos y memorizacin en diferentes alturas, tonalidades. Realizacin escrita de dictados a una y dos voces. Identificacin de acordes. Audicin de obras o fragmentos en los que se reconozcan elementos estudiados.

Expresin y ornamentacin. Conocimiento y aplicacin de signos y trminos relativos a dinmica y aggica. Conocimiento y aplicacin de los signos que modifican el ataque de los sonidos. Conocimiento de los signos caractersticos en la escritura de los instrumentos. Conocimiento y aplicacin de ornamentos adecundolos a la poca de la obra interpretada.

Criterios de evaluacin

1) Mantener el pulso durante perodos de silencio prolongados.

Este criterio tiene por objetivo evaluar una correcta interiorizacin del pulso que permita una ejecucin correcta bien individual o en conjunto.

2) Identificar y ejecutar estructuras rtmicas de una obra o fragmento, con o sin cambio de comps, en un tempo establecido.

Con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumnado para encadenar diversas frmulas rtmicas, la aplicacin correcta, en su caso, de cualquier equivalencia si se produce cambio de comps y la interiorizacin aproximada de diversas velocidades metronmicas.

3) Entonar repentizando una meloda o cancin tonal con o sin acompaamiento, aplicndole todas las indicaciones de carcter expresivo.

Este criterio de evaluacin tiene por objeto comprobar la capacidad del alumnado para aplicar sus tcnicas de entonacin y la justeza de afinacin a un fragmento meldico tonal con alteraciones accidentales que pueden o no provocar una modulacin, hacindose consciente de las caractersticas tonales o modales del fragmento. Si es acompaado instrumentalmente, este acompaamiento no debe reproducir la meloda.

4) Leer internamente, en un tiempo breve y sin verificar su entonacin, un texto musical y reproducirlo de memoria.

Se trata de comprobar la capacidad del alumnado para imaginar, reproducir y memorizar imgenes sonoras de carcter meldico a partir de la observacin de la partitura.

5) Identificar o entonar todo tipo de intervalo meldico.

Este criterio de evaluacin permite detectar el dominio del intervalo por parte del alumnado como elemento de aplicacin a estructuras tonales o no tonales.

6) Entonar una obra atonal con o sin acompaamiento, aplicando las indicaciones de carcter expresivo.

Se trata de evaluar la aplicacin artstica a una obra atonal de los conocimientos meldicos y rtmicos adquiridos. El acompaamiento, en su caso, no reproducir la meloda.

7) Identificar intervalos armnicos y escribirlos en su registro correcto.

Se busca conocer la capacidad del alumnado para la percepcin simultnea de dos sonidos en diferentes relaciones intervlicas, as como la identificacin de las regiones sonoras en que se producen.

8) Reproducir modelos meldicos, escalsticos o acordales en diferentes alturas.

Se trata de comprobar la destreza del alumnado para reproducir un hecho meldico a partir de diferentes sonidos, hacindose consciente de las alteraciones necesarias para su exacta reproduccin.

9) Improvisacin vocal o instrumental de melodas dentro de una tonalidad determinada.

Este criterio pretende comprobar el entendimiento por parte del alumnado de los conceptos tonales bsicos al hacer uso libre de los elementos de una tonalidad con lgica tonal y estructural.

10) Identificar y reproducir por escrito fragmentos musicales escuchados.

Con este criterio se evala la destreza del alumnado para la utilizacin correcta de la grafa musical y su capacidad de relacionar el hecho musical con su representacin grfica.

11) Reconocer y escribir fragmentos musicales a dos voces.

Se pretende comprobar la percepcin e identificacin por parte del alumnado de aspectos musicales polifnicos.

12) Reconocer y escribir fragmentos musicales realizados por dos instrumentos diferentes, excluyendo el piano.

Con este criterio se pretende comprobar que la capacidad auditiva del alumnado no sufre distorsin cuando recibe el mensaje a travs de un vehculo sonoro diferente al piano.

13) Reconocer auditivamente aspectos cadenciales y formales de un fragmento musical.

Por medio de este criterio se trata de comprobar la capacidad del alumnado para percibir aspectos sintcticos y estructurales de la obra escuchada y denominarlos correctamente.

14) Reconocer auditivamente diferentes timbres instrumentales.

Se pretende constatar la familiarizacin del alumnado con los timbres provenientes de otros instrumentos diferentes del que constituye su especialidad.

15) Reconocer auditivamente modos de ataque, articulaciones, matices y ornamentos de una obra o fragmento.

Se trata en este caso de comprobar la capacidad de observacin del alumnado de aspectos directamente relacionados con la interpretacin y expresin musicales.

16) Improvisar vocal o instrumentalmente sobre un esquema armnico dado.

Este criterio de evaluacin va ordenado a comprobar, dentro del nivel adecuado, la comprensin por parte del alumnado de la relacin entre armona y voces meldicas.

17) Entonar fragmentos memorizados de obras de repertorio seleccionados entre los propuestos por el alumno o alumna.

Este criterio trata de evaluar el conocimiento de las obras de repertorio y la capacidad de memorizacin.

18) Aplicar libremente ritmos percutidos a un fragmento musical escuchado.

Se busca aqu evaluar la capacidad de iniciativa implicando, adems, el reconocimiento rpido de aspectos rtmicos y expresivos de la obra en cuestin.

19) Aplicar bajos armnicos sencillos, vocal o grficamente, a una obra breve previamente escuchada.

Este criterio pretende buscar la asociacin meloda-armona imaginando sta desde la meloda escuchada.

20) Situar con la mayor aproximacin posible la poca, el estilo y, en su caso, el autor o la autora de una obra escuchada.

Se trata de una propuesta para fomentar la curiosidad y la atencin del alumnado al escuchar msica, hacindose consciente de los caracteres generales que identifican estilos y autores.

21) Analizar una obra de su repertorio instrumental, como situacin histrica, autor y caractersticas musicales de la misma: Armnicas, formales, tmbricas, etc.

Intenta este criterio potenciar los hbitos del estudio inteligente y riguroso, hacindose consciente de las circunstancias tcnicas y sociales que rodean a la obra artstica.

Msica de Cmara

La prctica de la msica de cmara durante el perodo de estudios correspondiente a las enseanzas profesionales de msica responde a un conjunto de necesidades del alumnado de msica que difcilmente pueden ser atendidas si no es a travs de esta actividad.

La actividad camerstica supone el vehculo fundamental para integrar y poner en prctica una serie de aspectos tcnicos y musicales cuyo aprendizaje a travs de los estudios instrumentales y tericos posee forzosamente un carcter analtico que debe ser objeto de una sntesis ulterior a travs de la prctica interpretativa.

La prctica de la msica de cmara cumple una funcin decisiva en el desarrollo del odo musical en todos sus aspectos. El repertorio camerstico constituye el medio idneo para que el alumno y la alumna desarrollen el sentido de la afinacin, desarrollo que no puede dejar de ser intuitivo y mimtico, que se resiste a ser enseado o transmitido por mtodos racionales y que requiere una larga praxis musical, preferentemente en conjunto.

Una de las caractersticas fundamentales de la prctica camerstica es la ausencia de director o directora. Ello obliga a desarrollar las competencias necesarias de comunicacin visual y gestual entre los miembros del grupo, aprender a valorar la importancia de la respiracin conjunta, establecer criterios comunes de interpretacin y, en definitiva, favorecer el desarrollo de una nueva dimensin de la interpretacin basada en la codireccin.

Asimismo, el ejercicio de la msica de cmara estimula la capacidad –imprescindible para todo msico– para escuchar a los otros instrumentos mientras se toca el propio y para desarrollar el sentido de sonoridad del conjunto.

La interaccin entre diversos instrumentistas colabora igualmente al desarrollo de la sensibilidad en materia de dinmica, fraseo, ritmo y vibrato: en cuanto a la dinmica, por exigir una sensibilizacin con respecto a la audicin de planos sonoros y a la percepcin de la funcin desempeada en cada momento por cada uno de los instrumentos (solstica, acompaante, contrapuntstica, armnica, etc.); en cuanto al fraseo, porque colabora a desarrollar el sentido del dilogo y la mimesis musical; en cuanto ritmo, porque la msica de conjunto exige por s misma una precisin y compenetracin rtmica que haga posible la simultaneidad y el ajuste entre los diversos instrumentos, al tiempo que propicia el desarrollo de la comunicacin a travs del gesto, y de cualquier otra forma no verbal, entre los instrumentistas (entradas, definicin del ʻtempoʼ, rubato y otras modificaciones del tempo, cortes finales, respiraciones, etc.); en cuanto al vibrato, en el sentido de que la prctica camerstica obliga a homogeneizar y simultanear el perodo, velocidad y amplitud de los diversos vibratos.

La msica de cmara obliga a los msicos que la practican a desarrollar determinados hbitos de autodisciplina y mtodo extremadamente beneficiosos, tales como la homogeneizacin de la articulacin, la planificacin de los golpes de arco en los instrumentos de cuerda o de las respiraciones en los de viento, etc., al tiempo que permite el contraste del instrumento propio con otros de diferente naturaleza.

Desde un punto de vista musical, la prctica camerstica es imprescindible para la maduracin de un msico en el terreno de la expresividad y la emotividad, puesto que supone un campo idneo para que la capacidad afectiva del futuro msico aflore en su interpretacin, hecho que debe ser propiciado lo antes posible.

A su vez, el intercambio de ideas y la confrontacin entre diversos puntos de vista interpretativos resulta sumamente formativa y estimulante para un instrumentista en perodo de formacin, colabora al desarrollo de la capacidad analtica y fomenta el que la interpretacin responda a una idea musical y trascienda el nivel de mera lectura.

Asimismo, la prctica y conocimiento del repertorio de cmara supone un paso decisivo en el conocimiento del repertorio del instrumento y de la evolucin estilstica de los diferentes perodos de la historia de la msica.

En suma, el cultivo de la msica de cmara resulta absolutamente complementaria de la formacin instrumental, permitiendo la aplicacin prctica de los conocimientos adquiridos en la clase de instrumento, dentro de una actividad que, a causa de su carcter ldico, permite la prctica musical en condiciones ideales de espontaneidad y distensin.

Objetivos

Las enseanzas de Msica de Cmara de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivos contribuir a desarrollar en el alumnado las capacidades siguientes:

a) Valorar la msica de cmara como un aspecto fundamental de la formacin musical e instrumental.

b) Aplicar en todo momento la audicin polifnica para escuchar simultneamente las diferentes partes al mismo tiempo que se ejecuta la propia.

c) Utilizar una amplia y variada gama sonora de manera que el ajuste de sonido se realice en funcin de los dems instrumentos del conjunto y de las necesidades estilsticas e interpretativas de la obra.

d) Conocer y realizar los gestos bsicos que permitan la interpretacin coordinada sin director o directora.

Contenidos

La unidad sonora: Respiracin, ataque, vibrato, golpes de arco, afinacin, articulacin, ritmo y fraseo. Aggica y dinmica. Estudio y prctica de los gestos anacrsicos necesarios para tocar sin director. Equilibrio sonoro y de planos. Anlisis e interpretacin de obras bsicas del repertorio que incluyan diferentes estilos. Conjunto de instrumentos mondicos. Cuarteto de cuerda: Igualdad de sonido en los distintos ataques del arco, vibrato, afinacin, etc., distribucin del arco para el fraseo. Quinteto de viento: Igualdad en los ataques, articulacin, fraseo, etctera. Respiracin, afinacin y vibrato. Conjunto de metales. Prctica camerstica en formaciones diversas. Cmara con piano: Equilibrio en los ataques dentro de la diversidad de respuestas. Equilibrio de cuerdas, viento y piano. Articulacin, afinacin, fraseo, etc. Estudio de obras de cmara con clave o instrumento polifnico obligado. Aplicacin de los conocimientos de bajo continuo al acompaamiento de uno o varios solistas. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones.

Criterios de evaluacin

1) Interpretar obras de distintas pocas y estilos dentro de la agrupacin correspondiente.

Con este criterio se pretende evaluar la capacidad de unificacin del criterio interpretativo entre todos los componentes del grupo y el equilibrio sonoro entre las partes.

2) Actuar como responsable del grupo dirigiendo la interpretacin colectiva mientras realiza su propia parte.

Mediante este criterio se pretende verificar que el alumnado tiene un conocimiento global de la partitura y sabe utilizar los gestos necesarios de la concertacin. Asimismo se pueden valorar sus criterios sobre la unificacin del sonido, timbre, vibrato, afinacin y fraseo.

3) Leer a primera vista una obra de pequea dificultad en la agrupacin que corresponda.

Este criterio pretende constatar la capacidad del alumnado para desenvolverse con autonoma en la lectura de un texto, su grado de fluidez y comprensin de la obra.

4) Estudiar en casa las obras correspondientes al repertorio programado.

Mediante este criterio se pretende evaluar el sentido de la responsabilidad como miembro de un grupo, la valoracin que tiene de su papel dentro del mismo y el respeto por la interpretacin musical.

5) Interpretacin pblica de obras de estilos y pocas diversas.

Este criterio constata la unificacin del fraseo, la precisin rtmica, el equilibrio sonoro, la preparacin de cambios dinmicos y de acentuacin, as como la adecuacin interpretativa al carcter y el estilo de la msica interpretada.

6) Interpretacin pblica de un obra contempornea con formacin instrumental heterognea.

Mediante este criterio se pretende comprobar el grado de comprensin del lenguaje contemporneo, el conocimiento de efectos y grafas, as como el equilibrio sonoro dentro de un conjunto de instrumentos de morfologas diversas y poco habituales.

Orquesta/Banda

El proceso de enseanza y aprendizaje de las diversas especialidades instrumentales tiene forzosamente un marcado carcter individual. De ah que el currculo deba albergar asignaturas que trasciendan esta componente unipersonal de la prctica musical e introduzcan elementos colectivos. La prctica instrumental resulta as entendida no slo como la adquisicin de una compleja tcnica y la progresiva formacin de unos criterios musicales propios, sino tambin como una herramienta de relacin social y de intercambio de ideas entre los propios instrumentistas.

La educacin musical no puede ni debe perseguir como nica meta la formacin de solistas instrumentales stricto sensu; su principal misin debe ser ofrecer a la sociedad los msicos que sta necesita para poder canalizar aquellas actividades que demanda la comunidad. En este sentido, a partir del S. XIX, la orquesta se ha convertido, por su extenso repertorio y por su vasto potencial comunicador, en el vehculo de expresin musical por antonomasia. El elevado nmero de instrumentistas que la integra provoca, en consecuencia, que un porcentaje muy alto de los estudiantes de aquellos instrumentos susceptibles de entrar a formar parte de la orquesta (cuerda, viento y percusin, fundamentalmente) tengan en sta su destino profesional ms frecuente y, a menudo, nico.

La prctica indistinta de orquesta o banda, o, en su caso, el conjunto que corresponda, tiene por finalidad facilitar la participacin, a travs de distintas formaciones, de todo el alumnado. Se procura as una organizacin ms flexible de la enseanza al mismo tiempo que se permite que determinados instrumentos con dificultades de integracin tengan el marco oportuno para la prctica instrumental colectiva. As pues, la participacin en las agrupaciones ya sean instrumentales o corales, supone y garantiza la presencia activa de los alumnos y de las alumnas en una de las actividades que implican mayor proyeccin del centro en la sociedad.

La prctica, tanto de la orquesta como de la banda, constituye una materia necesaria para la formacin musical y su lgica consecuencia debe ser la inclusin en el currculo de las enseanzas profesionales de msica de dos asignaturas, Orquesta y Banda, y su presencia viene justificada en un doble sentido. Por un lado, porque ofrecer a los instrumentistas la experiencia y los conocimientos necesarios relativos al funcionamiento, las reglas y la convivencia caractersticas de la interpretacin de estas agrupaciones. Por otro, porque actuar positivamente sobre todos aquellos instrumentos cuyo nivel les capacite especialmente para tocar en una agrupacin. Evitar, en suma, que consideren la vida profesional de estos msicos como una opcin de segunda fila, acrecentar su decantacin hacia el inicio de una determinada opcin profesional y facilitar su ingreso y su adaptacin psicolgica en un cuerpo social reducido, pero con unas reglas muy definidas y no siempre cmodas o fciles de cumplir.

Al igual que la msica de cmara –una asignatura que persigue objetivos de una naturaleza similar–, la orquesta, la banda o el conjunto servirn para sacar al alumnado de un repertorio casi siempre caracterizado por sus dificultades tcnicas y por la desigualdad con respecto al instrumento encargado de acompaarlo (a menudo el piano) e introducirlo en un mundo nuevo, ms igualitario y de naturaleza ms rica y variopinta. As, los gneros musicales dejarn de ser solamente la sonata, el concierto o las piezas de virtuosismo, con lo cual el alumno y la alumna podrn adentrarse en otras como la sinfona, el oratorio, el poema sinfnico o incluso la pera. En el caso de instrumentos con una literatura escasa o con partituras de muy desigual vala musical, estas agrupaciones suponen la posibilidad de adentrarse en las composiciones ms relevantes de la historia de la msica occidental en igualdad de condiciones con respecto a instrumentos ms hegemnicos (violn, flauta o trompa, por ejemplo), con todo lo que ello implica de enriquecimiento en la formacin musical del alumnado. La convivencia con instrumentos de naturaleza y tcnicas muy diversas, en fin, proporcionar tambin al alumno y a la alumna una visin mucho ms amplia del hecho musical y enriquecer su conocimiento de los timbres (tanto individual como colectivamente considerados) y de las diversas peculiaridades organolgicas.

Las dificultades tcnicas o el mero lucimiento del solista darn paso a un repertorio que alberga muchas de las mejores pginas de la msica occidental y a un complejo entramado de interrelaciones instrumentales en las que el alumno y la alumna se sentirn protagonistas destacados. El hecho de que sean varios los instrumentistas encargados de tocar una sola voz o parte no tiene por qu empaar un pice este protagonismo, que por el hecho de ser colectivo no debe implicar una disminucin del perfil desempeado por cada uno de los integrantes de la agrupacin. Esta es una suma de individualidades aunadas por la mente rectora del director o directora, que ha de saber extraer lo mejor de aqullas, que en ningn caso deben aspirar a perderse en el anonimato, como tampoco sobresalir por encima de sus compaeras. La unidad de criterio y la igualdad de la ejecucin han de ser por ello las principales metas a alcanzar.

La orquesta, la banda y los conjuntos que se formen deben fomentar tambin las relaciones humanas entre los alumnos y las alumnas, acostumbrados casi siempre a una prctica individualista y solitaria de sus instrumentos. Deben incrementar la actitud de escucha de todo aquello que rodea la propia ejecucin unipersonal en aras a conseguir aspectos inherentes a toda buena interpretacin en la agrupacin: afinacin, empaste, homogeneidad en el fraseo, igualdad en los ataques, claridad en las texturas, etc.

El respeto a todas las indicaciones del director o de la directora fomentar una actitud de disciplina y provocar la necesidad de memorizar las mismas para que el trabajo realizado a lo largo de los ensayos d sus frutos en el concierto. En ste, el alumno o la alumna podrn experimentar una sensacin muy diferente, ya que sern conscientes de que en la prctica de grupo la responsabilidad es compartida. Todo ello redunda, a fin de cuentas, en la introduccin de esa componente de pluralidad que el alumno y la alumna deben sentir como un elemento bsico de su formacin al entrar en las enseanzas profesionales, en el que, parafraseando a Goethe, los conocimientos adquiridos deben permitirle convertir la prctica instrumental en el seno de las agrupaciones en una conversacin entre muchas personas razonables.

Objetivos

Las enseanzas de orquesta y banda de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivos contribuir a desarrollar en el alumnado las capacidades siguientes:

a) Profundizar en el conocimiento de los diferentes estilos y de los recursos interpretativos de cada uno de ellos.

b) Elaborar criterios personales y razonados sobre cuestiones estticas a travs del trabajo del director o de la directora y de la experiencia del grupo que le permitan cumplir con su responsabilidad como intrprete dentro del mismo.

c) Dominar el propio instrumento de acuerdo con las exigencias de cada obra.

d) Aplicar en todo momento la audicin polifnica para escuchar simultneamente las diferentes partes al mismo tiempo que se ejecuta la propia demostrando la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora.

e) Utilizar una amplia y variada gama sonora, de manera que el ajuste de sonido se realice en funcin de los dems instrumentos del conjunto y de las necesidades interpretativas de la obra.

f) Interpretar obras representativas del repertorio de la agrupacin de acuerdo con su nivel instrumental y reaccionar con precisin a las indicaciones del director o de la directora.

g) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria

h) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista.

i) Aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento.

j) Respetar las normas que exige toda actuacin en grupo: Afinacin previa, atencin continua, valoracin del trabajo colectivo, etc., y responsabilizarse en todo momento de las mismas.

k) Valorar la prctica en grupo como un proceso de aprendizaje imprescindible para el futuro ejercicio profesional.

Contenidos

Importancia de la afinacin previa a partir del La del oboe. La anacrusa como movimiento bsico de la prctica del grupo. Reaccin y comprensin ante las diferentes anacrusas del director o de la directora. Desarrollo del odo para el control permanente de la afinacin dentro de la agrupacin. Desarrollo de la igualdad en ataques (instrumentos de viento y percusin). Desarrollo de la igualdad en los golpes de arco. Conocimiento y valoracin de las normas de comportamiento en la agrupacin. Estudio previo de la particella, silencio y concentracin para ejecutar en todo momento las indicaciones del director o de la directora, responsabilidad de anotar las indicaciones, etc. Importancia del papel de cada uno de los miembros de la agrupacin. Trabajo por secciones. Trabajo gradual del repertorio bsico ms significativo de la agrupacin. Valoracin del silencio como marco de la interpretacin.

Criterios de evaluacin

1) Interpretar por secciones cualquiera de las obras programadas durante el curso.

Mediante este criterio se trata de valorar la capacidad para adecuar el propio sonido al de la familia correspondiente y la precisin de ataques y entradas de acuerdo con la anacrusa del director o de la directora.

2) Reproducir cualquiera de las obras programadas durante el curso, reduciendo la cuerda al nmero mnimo posible de alumnos y de alumnas por cada seccin de la misma.

Este criterio pretende evaluar la capacidad de escucha de las otras partes, unificndose con las afines, y el grado de afinacin armnica y del conjunto, unificando unsonos.

3) Repentizar una obra de pequea dificultad.

Este criterio pretende comprobar la integracin rtmica en el conjunto siguiendo el tempo marcado por el director o la directora, la precisin para reaccionar a sus indicaciones, el dominio de su instrumento y el grado de afinacin en la lectura a vista.

4) Estudiar en casa las obras correspondientes al repertorio programado.

Mediante este criterio se pretende evaluar el sentido de la responsabilidad como miembro de un grupo, la valoracin que tiene de su papel dentro del mismo y el respeto por la interpretacin musical.

5) Realizar conciertos pblicos con las obras ensayadas.

Este criterio constata la actitud, necesariamente disciplinada del instrumentista en la orquesta, la capacidad de asumir el papel asignado, su contribucin dentro del equilibrio de planos del conjunto y su adecuacin al carcter y estilo que marca el director o la directora.

Instrumentos

Introduccin

La msica es un arte que en medida parecida al arte dramtico necesita esencialmente la presencia de un mediador entre el creador y el pblico al que va destinado el producto artstico: este mediador es el intrprete.

Corresponde al intrprete, en sus mltiples facetas de instrumentista, cantante, director o directora, etc., ese trabajo de mediacin, comenzando la problemtica de su labor por el correcto entendimiento del texto, un sistema de signos, recogidos en la partitura que, pese a su continuo enriquecimiento a lo largo de los siglos, padece –y padecer siempre– de irremediables limitaciones para representar el fenmeno musical como algo esencialmente necesitado de recreacin, como algo susceptible de ser abordado desde perspectivas subjetivamente diferentes. El hecho interpretativo es, por definicin, diverso. Y no slo por la radical incapacidad de la grafa para apresar por entero una realidad –el fenmeno sonoro-temporal en que consiste la msica– que se sita en un plano totalmente distinto al de la escritura, sino, sobre todo, por esa especial manera de ser de la msica, lenguaje expresivo por excelencia, lenguaje de los afectos, como decan los viejos maestros del XVII y el XVIII, lenguaje de las emociones, que pueden ser expresadas con tantos acentos diferentes como artistas capacitados se acerquen a ella para descifrar y transmitir su mensaje.

Esto, por lo pronto, supone el aprendizaje –que puede ser previo o simultneo con la prctica instrumental– del sistema de signos propio de la msica, que se emplea para fijar, siquiera sea de manera a veces aproximativa, los datos esenciales en el papel. La tarea del futuro intrprete consiste, por lo tanto, en: aprender a leer correctamente la partitura; penetrar despus, a travs de la lectura, en el sentido de lo escrito para poder apreciar su valor esttico, y desarrollar al propio tiempo la destreza necesaria en el manejo de un instrumento para que la ejecucin de ese texto musical adquiera su plena dimensin de mensaje expresivamente significativo para poder trasmitir de manera persuasiva, convincente, la emocin de orden esttico que en el espritu del intrprete despierta la obra musical cifrada en la partitura.

Para alcanzar estos objetivos, el instrumentista debe llegar a desarrollar las capacidades especficas que le permitan alcanzar el mximo dominio de las posibilidades de todo orden que le brinda el instrumento de su eleccin, posibilidades que se hallan reflejadas en la literatura que nos han legado los compositores a lo largo de los siglos, toda una suma de repertorios que, por lo dems, no cesa de incrementarse. Al desarrollo de esa habilidad, a la plena posesin de esa destreza en el manejo del instrumento, es a lo que llamamos tcnica.

El pleno dominio de los problemas de ejecucin que plantea el repertorio del instrumento es, desde luego, una tarea prioritaria para el intrprete, tarea que, adems, absorbe un tiempo considerable dentro del total de horas dedicadas a su formacin musical global. De todas maneras, ha de tenerse muy en cuenta que el trabajo tcnico, representado por esas horas dedicadas a la prctica intensiva del instrumento, deben estar siempre indisociablemente unidas en la mente del intrprete a la realidad musical a la que se trata de dar cauce, soslayando constantemente el peligro de que queden reducidas a una mera ejercitacin gimnstica.

En este sentido, es necesario, por no decir imprescindible, que el instrumentista aprenda a valorar la importancia que la memoria –el desarrollo de esa esencial facultad intelectual– tiene en su formacin como mero ejecutante y, ms an, como intrprete, incluso si en su prctica profesional normal –instrumentista de orquesta, grupo de cmara, etc.– no tiene necesidad absoluta de tocar sin ayuda de la parte escrita. No es ste el lugar de abordar en toda su extensin la importancia de la funcin de la memoria en el desarrollo de las capacidades del intrprete, pero s de sealar que al margen de esa bsica memoria subconsciente constituida por la inmensa y complejsima red de acciones reflejas, de automatismos, sin los cuales la ejecucin instrumental sera simplemente impensable, slo est sabido aquello que se puede recordar en todo momento; la memorizacin es un excelente auxiliar en el estudio, por cuanto, entre otras ventajas, puede suponer un considerable ahorro de tiempo y permite desentenderse en un cierto momento de la partitura para centrar toda la atencin en la correcta solucin de los problemas tcnicos y en una realizacin musical y expresivamente vlida; la memoria juega un papel de primordial importancia en la comprensin unitaria, global de una obra, ya que al desarrollarse sta en el tiempo slo la memoria permite reconstituir la coherencia y la unidad de su devenir.

La formacin y el desarrollo de la sensibilidad musical constituyen un proceso continuo, alimentado bsicamente por el conocimiento cada vez ms amplio y profundo de la literatura musical en general y la de su instrumento en particular. A ese desarrollo de la sensibilidad contribuyen tambin naturalmente los estudios de otras disciplinas terico-prcticas, as como los conocimientos de orden histrico que permitirn al instrumentista situarse en la perspectiva adecuada para que sus interpretaciones sean estilsticamente correctas.

El trabajo sobre esas otras disciplinas, que para el instrumentista pueden considerarse complementarias, pero no por ello menos imprescindibles, conduce a una comprensin plena de la msica como lenguaje, como medio de comunicacin que, en tanto que tal, se articula y se constituye a travs de una sintaxis, de unos principios estructurales que, si bien pueden ser aprehendidos por el intrprete a travs de la va intuitiva en las etapas iniciales de su formacin, no cobran todo su valor ms que cuando son plena y conscientemente asimilados e incorporados al bagaje cultural y profesional del intrprete.

Todo ello nos lleva a considerar la formacin del instrumentista como un frente interdisciplinar de considerable amplitud y que supone un largo proceso formativo en el que juegan un importantsimo papel, por una parte, el cultivo temprano de las facultades puramente fsicas y psico-motrices y, por otra, la progresiva maduracin personal, emocional y cultural del futuro intrprete.

Acorden

Objetivos

Las enseanzas de acorden de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Desarrollar en su conjunto la tcnica y las posibilidades sonoras y expresivas del instrumento, as como alcanzar y demostrar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora.

b) Demostrar un control sobre el fuelle de manera que se garantice, adems de la calidad sonora adecuada, la consecucin de los diferentes efectos propios del instrumento requeridos en cada obra.

c) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de la literatura acordeonstica de diferentes compositores, estilos, lenguajes y tcnicas de importancia musical y dificultad adecuada a este nivel.

d) Aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin: Digitacin, registracin, fuelle, etc.

e) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria.

f) Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento

g) Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos perodos de la historia de la msica instrumental, especialmente las referidas a la escritura rtmica o a la ornamentacin.

Contenidos

Desarrollo del perfeccionamiento tcnico-interpretativo en funcin del repertorio y la modalidad instrumental elegida. Desarrollo de la velocidad y flexibilidad de los dedos. Tcnica del fuelle y efectos acsticos propios del instrumento (Bellowshatre, ricochet, distorsiones). Perfeccionamiento de la tcnica del fuelle como medio para conseguir calidad de sonido. Profundizacin en el trabajo de articulacin y acentuacin (legato, staccato, leggero, coul, detach, etc.). Profundizacin en el estudio de la dinmica y de la registracin. Iniciacin a la interpretacin de la msica contempornea y al conocimiento de sus grafas y efectos. Estudio del repertorio adecuado para este grado que incluya representacin de las distintas escuelas acordeonsticas existentes. Eleccin de la digitacin, articulacin, fraseo e indicaciones dinmicas en obras donde no figuren tales indicaciones. Reconocimiento de la importancia de los valores estticos de las obras. Toma de conciencia de las propias cualidades musicales y de su desarrollo en funcin de las exigencias interpretativas. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones. Prctica de conjunto.

Arpa

Objetivos

Las enseanzas de arpa de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Desarrollar en su conjunto la tcnica y las posibilidades sonoras y expresivas del instrumento, as como alcanzar y demostrar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora.

b) Demostrar un buen control del uso de los pedales y de la afinacin.

c) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas pocas y estilos de una dificultad acorde con este nivel.

d) Aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin (digitacin, articulacin, etc.).

d) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria.

f) Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento.

g) Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos perodos de la historia de la msica instrumental, especialmente las referidas a la escritura rtmica o a la ornamentacin.

Contenidos

Prctica en todas las octavas del arpa de: intervalos armnicos, acordes, escalas y arpegios con cambios de tonalidades mayores y menores. Manos paralelas, inversas, cambios de sentido, manos cruzadas, alternadas, combinaciones de frmulas en cada mano para desarrollar la independencia entre ambas. Ejercicios de improvisacin. Estudio de cadencias e importancia de los grados de la escala como recursos para las tcnicas a piacere. Aplicacin de los efectos y matices a las distintas pocas y estilos. Profundizacin en la digitacin y el fraseo. Iniciacin a la interpretacin de la msica contempornea y al conocimiento de sus grafas y efectos. Estudio de las notas de adorno en las distintas pocas y estilos. Estudio del repertorio sinfnico. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones. Prctica de conjunto.

Bajo elctrico

Objetivos

Las enseanzas de la guitarra elctrica de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Desarrollar en su conjunto la tcnica y las posibilidades sonoras y expresivas del instrumento, as como alcanzar y demostrar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora.

b) Adquirir las diferentes tcnicas para la afinacin del instrumento como fase previa para la ejecucin.

c) Entender la historia, evolucin y caractersticas del instrumento en relacin con los diferentes gneros musicales que forman parte de la msica moderna y el jazz.

d) Asimilar los conceptos propios del lenguaje musical y de la armona, lograr el nivel de lectura necesario para la interpretacin de guiones, partituras y notaciones especficas para guitarra elctrica, con fluidez.

e) Conocer las caractersticas tcnicas del instrumento y su mantenimiento, utilizar los accesorios, los efectos, el material de amplificacin y de ecualizacin para la adaptacin adecuada a una situacin musical concreta y para investigar en la creacin de nuevas sonoridades.

f) Aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar por s mismo los diversos problemas de ejecucin que puedan presentarse relativos a digitacin, fraseo, dinmica.

g) Profundizar en la ejecucin con precisin rtmica y en la interiorizacin del tempo.

h) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria.

i) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento.

j) Practicar la msica de conjunto.

k) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de dificultad adecuada a este nivel.

Contenidos

Posicin de la mano izquierda. Pulsacin. Combinaciones de dedos de la mano derecha. Profundizacin de estudios de la mano derecha en posicin fija. Conocimiento y profundizacin en los cambios de posiciones: primeras posiciones y posiciones superiores. Saltos de cuerda. Ejercicios rtmicos sobre cuerdas al aire. Acordes. Arpegios. Escalas. Estructuras armnicas. Patrones rtmicos: transposicin de patrones rtmicos sobre estructuras armnicas. Estudios con cambios de figuras en distintos compases. Acompaamiento V-I sobre secuencias de acordes mayores y menores Control de tono, volumen y cambio de pastilla del instrumento. Ritmos bsicos. Estudios en compases simples y compuestos. Transposicin de patrones rtmicos sobre estructuras armnicas. Acompaamiento de secuencias con arpegios hasta la sptima. Prctica de la lectura a vista. Prctica de conjunto.

Cante flamenco

Objetivos

Las enseanzas de cante flamenco de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar el alumnado las siguientes capacidades:

a) Conocer la historia de los intrpretes del Cante flamenco.

b) Dominar la voz flamenca, demostrando un control suficiente del aire mediante la respiracin diafragmtica, que posibilite una correcta emisin, afinacin, articulacin y colocacin de la voz.

c) Conocer las caractersticas y posibilidades de la voz flamenca (extensin, colocacin, timbre, flexibilidad, cualidades expresivas, etc.).

d) Conocer las caractersticas y posibilidades de la propia voz y saber utilizarlas correctamente en la interpretacin flamenca.

e) Conocer y emplear el Habla Andaluza, para la interpretacin del cante flamenco.

f) Adquirir, desarrollar y emplear una vocalizacin que haga inteligible las coplas flamencas.

g) Conocer la mtrica y comps de los palos flamencos.

h) Conocer e interpretar con el carcter adecuado, un repertorio que incluya los distintos palos y estilos del cante flamenco, de una dificultad acorde con este nivel.

Contenidos

Estudio de la respiracin. Estudio de la vocalizacin y de la diccin de los textos flamencos.Trabajo de la intensidad y gradacin del sonido vocal flamenco. Prctica de la extensin gradual hacia los extremos de la voz flamenca. Desarrollo gradual de la duracin de una nota tenida sobre una sola respiracin, para la consecucin del mximo de fiato de la voz flamenca. Ejercitacin auditiva del timbre de la propia voz y bsqueda de las distintas coloraturas vocales flamencas. Desarrollo de la percepcin total de las sensaciones fonatorias y de las distintas tcnicas vocales flamencas (voz rizada, voz llorada, voz nasal.). Interpretacin de los palos y estilos flamencos de forma gradual a medida que se vaya consiguiendo el dominio tcnico vocal. Estudio de un repertorio que deber incluir:Tons, Cantes libres y Cantes a comps. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria en relacin con el texto y meloda flamenca. Prctica de la lectura a vista de obras flamencas. Audiciones comparadas de grandes intrpretes del cante flamenco, para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones personales. Prctica de conjunto.

Canto

Objetivos

Las enseanzas de canto de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Demostrar un control suficiente del aire mediante la respiracin diafragmtica que posibilite una correcta emisin, afinacin y articulacin de la voz.

b) Conocer las caractersticas y posibilidades de la propia voz (extensin, timbre, flexibilidad, cualidades expresivas, etc.) y saber utilizarlas correctamente en la interpretacin.

c) Emplear la fontica adecuada en relacin con el idioma cantado y una diccin que haga inteligible el texto.

d) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria

e) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con la voz.

f) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas pocas y estilos de una dificultad adecuada a este nivel.

Contenidos

Estudio de la respiracin. Vocalizaciones. Trabajo de la intensidad y gradacin del sonido vocal. Prctica de la extensin gradual hacia los extremos de la voz. Desarrollo gradual de la duracin de una nota tenida sobre una sola respiracin para la consecucin del mximo de fiato. Ejercitacin auditiva del timbre de la propia voz y bsqueda de distintos colores vocales. Desarrollo de la percepcin total de las sensaciones fonatorias. Interpretacin de obras acordes con cada voz, de menor a mayor dificultad a medida que se vaya consiguiendo el dominio tcnico-vocal. Estudio de un repertorio que deber incluir canciones y arias espaolas e italianas antiguas, canciones de concierto espaolas, canciones latino-americanas, italianas, alemanas y francesas, romanzas de zarzuela y pera espaola y extranjera y arias de oratorios o cantatas. Iniciacin a la interpretacin de la msica contempornea y al conocimiento de sus grafas y efectos. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones. Prctica de conjunto.

Clave

Objetivos

Las enseanzas de clave de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Conocer la historia y la literatura del clave y de los instrumentos afines de teclado que convivieron con l, as como sus formas musicales bsicas.

b) Valorar la importancia del trabajo de investigacin para interpretar adecuadamente la literatura del instrumento.

c) Aplicar la registracin adecuada a las obras estudiadas atendiendo a consideraciones expresivas y estilsticas.

d) Ornamentar cuando proceda las obras interpretadas de acuerdo con las caractersticas del estilo correspondiente.

e) Aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin: Digitacin, articulacin, fraseo, cambios de teclado, registracin, etctera.

f) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria

g) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento

h) Practicar la msica de conjunto, integrndose en formaciones camersticas de diversa configuracin, e interpretar un repertorio solista que incluya obras representativas de las diversas pocas y estilos de una dificultad adecuada a este nivel.

Contenidos

Trabajo de las diferentes digitaciones segn pocas y estilos. Ejercicios encaminados a conseguir un buen control del instrumento y favorecer la automatizacin de las distintas dificultades tcnicas. Registracin y cambios de teclado. Estudio del bajo cifrado y su realizacin, improvisacin y acompaamiento a partir de un bajo cifrado. Prctica de la lectura a vista. Estudio de la semitona subintellecta. Sistema hexacordal. Conocimiento de los recursos y figuras retricas de la poca y su aplicacin a la composicin e interpretacin de determinadas formas musicales. Estudio de las danzas y evolucin de la suite. Interpretacin del repertorio bsico del clave que incluya reducciones orquestales realizadas por compositores de la poca y el tratamiento dado al instrumento. Iniciacin a la interpretacin de msica contempornea y sus grafas y efectos. Conocimiento del funcionamiento del clave de pedales: su registracin y tcnicas especiales. Estudio y prctica de las diversas afinaciones. Tcnicas bsicas de mantenimiento del instrumento. Conocimiento de los distintos tipos de clave, construccin e influencia en la literatura de las distintas pocas y estilos en cada pas. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones. Prctica de conjunto.

Dulzaina

Objetivos

Las enseanzas de dulzaina de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Dominar en su conjunto la tcnica y las posibilidades sonoras y expresivas del instrumento, as como alcanzar y demostrar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora.

b) Demostrar una autonoma progresivamente mayor en la utilizacin de los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin: digitacin, articulacin, fraseo, vibrato, etc.

c) Conocer las caractersticas y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas, dentro de las exigencias del nivel, tanto en la interpretacin individual como en la de conjunto, en el repertorio propio del instrumento.

d) Interpretar un repertorio integrado por obras de diferentes pocas y estilos as como practicar msica de conjunto en las formaciones propias del instrumento de diversa configuracin, desempeando papeles de solista para desarrollar la interdependencia de los distintos cometidos dentro del conjunto.

e) Apreciar y valorar la msica tradicional como parte del patrimonio cultural, as como conocer y estudiar su evolucin y estilo a travs de la investigacin etnomusicolgica.

f) Adquirir suficiente destreza en el mantenimiento del instrumento y la elaboracin de los elementos bsicos para la produccin del sonido.

g) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para ornamentar de acuerdo con criterios estilsticos, as como fomentar la capacidad de creacin e improvisacin de elementos estilsticos propios.

h) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria.

Contenidos

Ejercicios de respiracin con y sin instrumento. Correcta posicin corporal. Adquisicin de tcnicas y hbitos de estudio. Dominio de la embocadura y de la correcta emisin del sonido en sus distintos tipos. Control de la afinacin, calidad del sonido y dosificacin del aire. Desarrollo en profundidad de la velocidad y de toda la gama de articulaciones posibles (Legato, staccatos, saltos, etc.) Profundizacin en el estudio del vibrato de acuerdo con las exigencias interpretativas de los diferentes estilos. Trabajo con todos los elementos que intervienen en el fraseo musical: lnea, color y expresin, adecundolos a los diferentes estilos, con especial atencin a su estudio en los tempos lentos. Estudio de los registros extremos. Estudio del repertorio solista. Prctica de conjunto con otros instrumentos buscando el mximo sentido de la armona, la afinacin, el ritmo, etc. Estudio de la ornamentacin y de los recursos expresivos. Iniciacin a la interpretacin de la msica contempornea y al conocimiento de sus grafas y efectos. Conocimiento de los instrumentos afines. Conocimiento de los instrumentos de percusin que intervienen junto a la Dulzaina. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista y de la transposicin. La improvisacin. Audiciones comparadas. Profundizacin en el conocimiento de las partes del instrumento y su construccin. Mantenimiento del instrumento. Manipulacin de las caas. Conocimiento de las variantes de la dulzaina: origen y desarrollo. Estudio de la figura del msico popular y su incidencia en las sociedades rurales y urbanas.

Flabiol i Tambor

Objetivos

Las enseanzas de flabiol i tambor de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Desarrollar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora.

b) Conseguir la correcta posicin del cuerpo que permita utilizar con naturalidad la respiracin diafragmtica, as como la relajacin y flexibilidad de los dedos en beneficio de la agilidad de ejecucin en el flabiol.

c) Demostrar una autonoma progresivamente mayor en la utilizacin de los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin: digitacin, articulacin, fraseo, vibrato, etc.

d) Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en los distintos perodos de la historia de la msica instrumental, especialmente las referidas a la escritura rtmica o a la ornamentacin.

e) Dominar todos los recursos del tambor, as como su correcta sincronizacin con el flabiol.

f) Conocer las caractersticas y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas, dentro de las exigencias del nivel, en el repertorio propio.

g) Practicar msica de conjunto, en las formaciones propias del instrumento.

h) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria.

i) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento.

Contenidos

Ejercicios de respiracin con y sin instrumento. Escalas y arpegios en todas las tonalidades practicables y en diferentes articulaciones y modalidades intervlicas. Desarrollo en profundidad de la velocidad y de toda la gama de articulaciones posibles (velocidad en legato, en los distintos staccatos, en los saltos, doble y triple picado, etc.). Profundizacin en el estudio del vibrato de acuerdo con las exigencias interpretativas de los diferentes estilos. Trabajo de todos los elementos que intervienen en el fraseo musical: lnea, color y expresin, adecundolos a los diferentes estilos con especial atencin a su estudio en los tempos lentos. Estudio del registro agudo. Ejercicios de coordinacin e independencia de manos, para flabiol y tambor combinados. Memorizacin de melodas populares para flabiol y tambor. Repertorio de sardanas para flabiol solista; adaptaciones de sonatas de compositores del Barroco y otras transcripciones adecuadas a cada nivel. Prctica de conjunto con otros instrumentos para desarrollar al mximo el sentido de la armona, la afinacin, el ritmo, etc. Iniciacin a la interpretacin de la msica contempornea y al conocimiento de sus grafas y efectos. Prctica de la lectura a vista.

Flauta de pico

Objetivos

Las enseanzas de flauta de pico de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Valorar la importancia del trabajo de investigacin para interpretar adecuadamente la literatura del instrumento.

b) Ornamentar cuando proceda las obras interpretadas de acuerdo con las caractersticas del estilo correspondiente.

c) Aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin: Digitacin, articulacin, fraseo, etc.

d) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria.

e) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento.

f) Practicar la msica de conjunto, integrndose en formaciones camersticas de diversa configuracin, e interpretar un repertorio solista que incluya obras representativas de las diversas pocas y estilos de una dificultad adecuada a este nivel.

Contenidos

Estudio del repertorio para flauta solista, con y sin acompaamiento, y para conjunto de flautas. Desarrollo de la improvisacin como premisa para la interpretacin de glosas y cadencias solistas. Prctica de la ornamentacin en los siglos XVI, XVII y XVIII. Estudio de los tratados antiguos sobre la tcnica de la flauta de pico y sobre la interpretacin de la msica. Perfeccionamiento de toda la gama de articulaciones y modos de ataque. Estudio en profundidad del fraseo y su adecuacin a los diferentes estilos. Profundizacin en la dinmica y la precisin en la realizacin de las diversas indicaciones que a ella se refieren, y el equilibrio de los niveles y calidades de sonido resultantes. Iniciacin a la interpretacin de la msica contempornea y al conocimiento de sus grafas y efectos. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones. Prctica de conjunto.

Gaita

Objetivos

Las enseanzas de gaita de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Dominar en su conjunto la tcnica y las posibilidades sonoras y expresivas del instrumento, as como alcanzar y demostrar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora.

b) Demostrar una autonoma progresivamente mayor en la utilizacin de los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin: digitacin, articulacin, fraseo, vibrato, etc.

c) Conocer las caractersticas y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas, dentro de las exigencias del nivel, en el repertorio propio.

d) Practicar msica de conjunto, en las formaciones propias del instrumento.

e) Ser consciente de la importancia del trabajo de investigacin etnomusicolgica como fuente de inspiracin y conocimiento, as como el deber de preservar el patrimonio de la msica tradicional.

f) Adquirir la suficiente destreza en el mantenimiento del instrumento y la elaboracin de los elementos bsicos para la produccin del sonido.

g) Ser capaz de ornamentar de acuerdo con criterios estilsticos, as como fomentar la capacidad de creacin e improvisacin de elementos estilsticos propios.

h) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria.

i) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento.

Contenidos

Trabajo de todos los elementos que intervienen en el fraseo musical: lnea, color y expresin, adecundolos a los diferentes estilos con especial atencin a su estudio en los tempos lentos. Estudio del repertorio para gaita solista, cuarteto tradicional, bandas y formaciones folk. Ejercicio de improvisacin y variaciones sobre melodas de corte tradicional. Prctica de transcripcin y adaptacin a la gaita de repertorio proveniente de otras cornamusas. Estudio fonogrfico y bibliogrfico sobre la msica tradicional y la expansin de la cornamusa en el mundo. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista. Prctica de conjunto.

Guitarra

Objetivos

Las enseanzas de guitarra de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Dominar en su conjunto la tcnica y las posibilidades sonoras y expresivas del instrumento, as como alcanzar y demostrar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora.

b) Utilizar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin: Digitacin, articulacin, fraseo, etc.

c) Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos perodos de la historia de la msica instrumental, especialmente las referidas a la escritura rtmica o a la ornamentacin.

d) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria.

e) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento.

f) Practicar la msica de conjunto, integrndose en formaciones camersticas de diversa configuracin.

g) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas pocas y estilos de una dificultad adecuada a este nivel.

Contenidos

Profundizar en el estudio de la digitacin y su problemtica: digitacin de obras o pasajes polifnicos en relacin con la conduccin de las distintas voces. Perfeccionamiento de toda la gama de articulaciones y modos de ataque. La dinmica y su precisin en la realizacin de las diversas indicaciones que a ella se refiere, y el equilibrio de los niveles y calidades de sonido resultantes. El fraseo y su adecuacin a los diferentes estilos. Aplicacin de las reglas de ornamentar al repertorio de la guitarra de acuerdo con las exigencias de las distintas pocas y estilos. Utilizacin de los efectos caractersticos del instrumento (timbres, percusin, etc.). Armnicos octavados. Estudio de un repertorio de obras de diferentes pocas y estilos. Iniciacin a la interpretacin de msica contempornea y al conocimiento de sus grafas y efectos. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones. Prctica de conjunto.

Guitarra elctrica

Objetivos

Las enseanzas de la guitarra elctrica de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Desarrollar en su conjunto la tcnica y las posibilidades sonoras y expresivas del instrumento, as como alcanzar y demostrar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora.

b) Adquirir las diferentes tcnicas para la afinacin del instrumento como fase previa para la ejecucin.

c) Entender la historia, evolucin y caractersticas del instrumento en relacin con los diferentes gneros musicales que forman parte de la msica moderna y el jazz.

d) Asimilar los conceptos propios del lenguaje musical y de la armona, lograr el nivel de lectura necesario para la interpretacin de guiones, partituras y notaciones especficas para guitarra elctrica, con fluidez.

e) Conocer las caractersticas tcnicas del instrumento y su mantenimiento, utilizar los accesorios, los efectos, el material de amplificacin y de ecualizacin para la adaptacin adecuada a una situacin musical concreta y para investigar en la creacin de nuevas sonoridades.

f) Aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar por s mismo los diversos problemas de ejecucin que puedan presentarse relativos a digitacin, fraseo, dinmica.

g) Profundizar en la ejecucin con precisin rtmica y en la interiorizacin del tempo.

h) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria.

i) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento.

j) Practicar la msica de conjunto.

k) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de dificultad adecuada a este nivel.

Contenidos

Contexto histrico, social y cultural de la guitarra. Anlisis de los gneros e intrpretes ms representativos en diferentes formatos grficos y de audio. Comprensin de las funciones rtmicas, meldicas y estilsticas inherentes a la guitarra. Aprendizaje gradual de los valores rtmicos, compases, armaduras, escaleras y tonalidades mediante el sistema de posiciones. Lectura a vista. Notacin estndar y tabulatura. Lectura rtmica, meldica y armnica. Cifrados de acuerdos. Articulaciones, dinmicas y estructuras. Desarrollo de la independencia y coordinacin de las dos manos de forma progresiva mediante ejercitaciones mecnicas. Tcnicas de la mano derecha con pa y con dedos. Tcnicas de la mano izquierda y elementos expresivos. Recursos armnicos y tcnicos aplicados al acompaamiento. Construccin, materiales y partes de la guitarra, ajuste de piezas. Controles de volumen y tono. Pastillas activas y pasivas. Pedales analgicos y multiefectos digitales. Ecualizacin y configuracin del sonido en los equipos de amplificacin. Ejercitacin del calentamiento, relajacin, concentracin y posicionamiento del cuerpo hacia el instrumento. Aplicacin de los recursos adquiridos para tocar en grupo. Tcnicas de acompaamiento. Aplicacin de los recursos y las tcnicas propias de la improvisacin de manera gradual fomentando su uso creativo. Dictados rtmicos, meldicos y armnicos.Transcripciones de solos. Participacin y asistencia a exposiciones, conciertos, jams y seminarios especializados. Produccin musical, edicin de partituras, secuenciacin e Internet.

Guitarra flamenca

Objetivos

Las enseanzas de guitarra flamenca de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Conocer y comprender la dimensin del Flamenco como manifestacin artstica

b) Interpretar un repertorio compuesto por obras representativas de los diversos perodos, palos y estilos, de una dificultad adecuada a este nivel.

c) Demostrar una autonoma progresivamente mayor en la utilizacin de los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin: digitacin, articulacin, fraseo, etc.

d) Conocer las diversas corrientes interpretativas de distintos perodos de la historia del flamenco.

e) Acompaar el canto y el baile en sus diversos palos y estilos.

f) Practicar la msica de conjunto, integrndose en las formaciones propias del instrumento.

g) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria.

h) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento

Contenidos

Profundizacin en el estudio de la digitacin y su problemtica. Perfeccionamiento de toda la gama de articulaciones y modos de ataque, rasgueo y ejecucin de falsetas. La dinmica y su precisin, el equilibrio de niveles y la calidad del sonido. El fraseo y el ritmo y su adecuacin a los diferentes palos y estilos. Improvisacin de falsetas. Combinaciones rtmicas propias del acompaamiento al cante y al baile. Utilizacin de los efectos caractersticos del instrumento (timbre, percusin, etc.). Estudio de un repertorio de obras de grandes maestros. Iniciacin a la interpretacin de la msica flamenca contempornea. Principios armnicos prcticos adaptados a las necesidades especficas de la guitarra flamenca: ruedas rtmico-armnicas, acordes cifrados y transcripciones de ambos. Acompaamiento del cante y del baile. Prctica de conjunto en el cuadro flamenco. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista.

Instrumentos de cuerda: Violn, viola, violoncello, contrabajo

Objetivos

Las enseanzas de los instrumentos de cuerda (violn, viola, violoncello y contrabajo) de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin: Digitacin, articulacin, fraseo, etc.

b) Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos perodos de la msica instrumental, especialmente las referidas a la escritura rtmica o a la ornamentacin.

c) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria

d) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento

e) Practicar la msica de conjunto, integrndose en formaciones camersticas de diversa configuracin y desempeando papeles de solista con orquesta en obras de dificultad media, desarrollando as el sentido de la interdependencia de los respectivos cometidos.

f) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas pocas y estilos de una dificultad de acuerdo con este nivel.

Contenidos

Continuacin del trabajo sobre los cambios de posiciones. Dobles cuerdas y acordes de tres y cuatro notas. Desarrollo de la velocidad. Perfeccionamiento de todas las arcadas. Armnicos naturales y artificiales. Trabajo de la polifona en los instrumentos de cuerda. La calidad sonora: Cantabile y afinacin. El fraseo y su adecuacin a los diferentes estilos. Profundizacin en el estudio de la dinmica, de la precisin en la realizacin de las diferentes indicaciones que a ella se refieren y del equilibrio de los niveles y calidades de sonido resultantes. Iniciacin a la interpretacin de la msica contempornea y al conocimiento de sus grafas y efectos. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones. Prctica de conjunto.

Instrumentos de cuerda pulsada del Renacimiento y Barroco

Objetivos

Las enseanzas de los instrumentos de cuerda pulsada del Renacimiento y Barroco de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Valorar la importancia del trabajo de investigacin para interpretar adecuadamente la literatura de cada instrumento.

b) Conocer los diversos tipos de tablatura, incluyendo los signos de digitacin y ornamentacin.

c) Conocer las caractersticas, posibilidades y recursos expresivos de estos instrumentos para conseguir un perfeccionamiento de la calidad sonora.

d) Practicar msica de conjunto de acuerdo a las formaciones propias de cada poca e instrumento.

e) Conocer la historia y literatura de esta familia de instrumentos, as como sus formas musicales bsicas.

f) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria.

g) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento.

h) Interpretar un repertorio bsico integrado por obras de diferentes estilos, segn cada instrumento, de una dificultad acorde con este nivel.

Contenidos

Estudio de un instrumento del Renacimiento y otro del Barroco. Desarrollo de la sensibilidad auditiva para el desarrollo de una buena calidad sonora. Desarrollo de la coordinacin de los dedos y de ambas manos. Estudio de obras propias de este nivel. Prctica de la msica de conjunto e iniciacin al bajo continuo. Iniciacin al mantenimiento del instrumento (trasteado y encordadura). Introduccin a los ornamentos y a la disminucin. Estudio de la articulacin, fraseo y digitaciones. Desarrollo de una conduccin clara de las voces. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones. Prctica de conjunto.

Instrumentos de pa

Objetivos

Las enseanzas de los instrumentos de pa de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Conocer bsicamente las diferentes pocas que abarca la literatura de pa a lo largo de su historia y las exigencias que plantea una interpretacin estilsticamente correcta.

b) Interpretar un repertorio adecuado a este nivel, de diversas pocas y estilos, en los dos instrumentos de la especialidad: Bandurria y mandolina italiana.

c) Actuar con autonoma progresivamente mayor para solucionar por s mismo los diversos problemas de ejecucin que puedan presentarse, relativos a digitacin, calidad de sonido, articulacin, ritmo, fraseo, dinmica, etc.

d) Utilizar la doble y mltiple cuerda, as como los efectos y posibilidades sonoras de los instrumentos, de acuerdo con las exigencias del repertorio.

e) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria

f) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento.

Contenidos

Profundizar en el estudio de la digitacin y su problemtica, el desarrollo y perfeccionamiento de las articulaciones (mantenimiento de la calidad de sonido en todas las articulaciones y capacidad de modelar ese sonido). La dinmica y su precisin en la realizacin de las diversas indicaciones que a ella se refiere, y el equilibrio de los niveles y calidades de sonido resultantes. El fraseo y su adecuacin a los diferentes estilos. Aplicacin de las reglas de ornamentar al repertorio de pa de distintas pocas y estilos. Ejercitar la improvisacin y la lectura a vista. Tcnicas bsicas de mantenimiento del instrumento. Estudio de los efectos acsticos en el instrumento (resonancia, armnicos, etc.). Interpretar con doble cuerda y conocer la ejecucin en cuerdas mltiples. Trabajo de la transposicin. Estudio de un repertorio de obras de diferentes pocas y estilos. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones. Prctica de conjunto.

Instrumentos de viento madera: Flauta travesera, oboe, clarinete, fagot y saxofn

Objetivos

Las enseanzas de los instrumentos de viento-madera (flauta travesera, oboe, clarinete, fagot y saxofn) de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Demostrar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora.

b) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas pocas y estilos de dificultad adecuada a este nivel.

c) Practicar la fabricacin de lengetas dobles (para los instrumentos que las tienen).

d) Demostrar autonoma progresivamente mayor para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin: Digitacin, articulacin, fraseo, etc.

e) Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos perodos de la historia de la msica instrumental, especialmente las referidas a la escritura rtmica o a la ornamentacin.

f) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria

g) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento.

h) Practicar la msica de conjunto, en formaciones camersticas de diversa configuracin y desempeando papeles de solista con orquesta en obras de dificultad media, desarrollando as el sentido de la interdependencia de los respectivos cometidos.

Contenidos

Desarrollo en profundidad de la velocidad y de toda la gama de articulaciones posibles (velocidad en legato, en los distintos estaccatos, en los saltos, etc.). Profundizacin en el estudio del vibrato de acuerdo con las exigencias interpretativas de los diferentes estilos. Trabajo de todos los elementos que intervienen en el fraseo musical: lnea, color y expresin, adecundolos a los diferentes estilos, con especial atencin a su estudio en los tempos lentos. Estudio del registro sobreagudo en los instrumentos que lo utilizan. Prctica de conjunto con otros instrumentos para desarrollar al mximo el sentido de la armona, la afinacin, el ritmo, etc. Estudio del repertorio solstico con orquesta de diferentes pocas correspondiente a cada instrumento. Estudio de los instrumentos afines. Iniciacin a la interpretacin de msica contempornea y al conocimiento de sus grafas y efectos. Fabricacin de caas segn los mtodos tradicionales (instrumentos de lengeta doble). Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones.

Instrumentos de viento metal: Trombn, trompa, trompeta, tuba

Objetivos

Las enseanzas de los instrumentos de viento-metal (trompa, trompeta, trombn, tuba) de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Dominar en su conjunto la tcnica y las posibilidades sonoras y expresivas del instrumento.

b) Utilizar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin: digitacin, articulacin, fraseo, etc.

c) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas pocas y estilos, de dificultad adecuada a este nivel.

d) Practicar la msica de conjunto, en formaciones camersticas de diversa configuracin y desempeando papeles de solista con orquesta en obras de dificultad media, desarrollando as el sentido de la interdependencia de los respectivos cometidos.

e) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria.

f) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento.

g) Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos perodos de la historia de la msica instrumental, especialmente las referidas a la escritura rtmica o a la ornamentacin.

Contenidos

Desarrollo de la velocidad en toda la extensin del instrumento. Estudio del registro agudo. Estudio de los ornamentos (trino, grupetos, apoyaturas, mordentes, etc.). Estudio de la literatura solista del instrumento adecuada a este nivel. Profundizacin en todo lo referente a la articulacin: estudio del doble y triple picado. Trabajo de todos los elementos que intervienen en el fraseo musical: lnea, color y expresin adecundolos a los diferentes estilos, con especial atencin a su estudio en los tempos lentos. Perfeccionamiento de la igualdad sonora y tmbrica en los diferentes registros. Iniciacin a la interpretacin de la msica contempornea y al conocimiento de sus grafas y efectos. Estudio de los instrumentos afines (fliscorno, bombardino y trombn alto y bajo). Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones. Prctica de conjunto.

rgano

Objetivos

Las enseanzas de rgano de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Conocer los fundamentos sonoros del rgano y adquirir la capacidad necesaria para utilizar sus posibilidades.

b) Demostrar el nivel de coordinacin motriz necesario entre manos y pies a fin de poder hacer frente a las exigencias del repertorio.

c) Controlar y administrar el caudal sonoro del rgano y las distintas modalidades de toque en funcin de la acstica del local donde se ubique.

d) Conocer y utilizar en los distintos tipos de rgano la registracin en funcin de la poca y estilo de la msica destinada a ellos.

e) Relacionar los conocimientos litrgicos con la funcin de ciertas formas musicales caractersticas de su repertorio (preludios, corales, versos, etc.).

f) Conocer los distintos estilos de interpretacin segn pocas y escuelas.

g) Valorar la importancia del trabajo de investigacin para interpretar adecuadamente la literatura del instrumento.

h) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria

i) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento

j) Interpretar un repertorio integrado por obras de diferentes pocas y estilos de una dificultad acorde con este nivel.

Contenidos

Ejercicios manuales sobre los que se trabajen las distintas modalidades de toque propias del rgano. Conocimiento y prctica del pedalero. Ejercicios combinados de manual y pedal para desarrollar la independencia de manos y pies (escalas por movimiento contrario entre manual y pedal, combinacin simultnea de ritmos binarios y ternarios, ejercicios en tro, etc.). Estudio de los tratados de registracin existentes, segn escuelas y pocas. Conocimiento de la ornamentacin, segn pases y estilos. Trabajo de la articulacin, fraseo y digitaciones. Estudio del bajo cifrado. Prctica de la lectura a vista. Estudio de las distintas escuelas de construccin de rganos en Europa. Formas litrgicas relacionadas con la msica de rgano. Estudio del rgano barroco espaol y de la msica ibrica destinada al mismo. Iniciacin a la interpretacin de la msica contempornea y al conocimiento de sus grafas y efectos. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones. Prctica de conjunto.

Percusin

Objetivos

Las enseanzas de percusin de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Dominar tcnicamente todos los instrumentos de la especialidad, as como la coordinacin rtmica y motriz que exige el conjunto de los mismos.

b) Tocar en grupo sin director o directora, con precisin rtmica y conocimiento global de la obra.

c) Utilizar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin: articulacin, coordinacin entre las dos manos, dinmica, etc.

d) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria

e) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento.

f) Actuar en pblico con una formacin de percusin combinada.

g) Interpretar un repertorio de obras pertenecientes a diferentes estilos, de dificultad adecuada a este nivel.

Contenidos

Desarrollo de toda la gama de modos de ataque. Ritmos compuestos y grupos irregulares. Caja (redobles, paradiddles, etc.).Timbales (afinacin con cambios, tcnica de glissando, etc.). Batera (independencia y dominio de la coordinacin, cadenzas y breaks, etc.). Lminas (desarrollo de la velocidad, acordes con cuatro baquetas, tcnicas Stevens y Across). Desarrollo de la capacidad de obtener simultneamente sonidos de distinta intensidad entre ambas manos, tratando de alcanzar una diferenciacin dinmica ya se trate de la relacin meloda-acompaamiento o de planteamientos contrapuntsticos de mayor complejidad. Instrumentos accesorios y de efecto (conocimiento bsico de ritmos populares en instrumentos latinoamericanos, tcnica de todos los instrumentos, obras para percusin combinada). Prctica de la lectura a vista. Trabajo de la improvisacin.Trabajo de conjunto. Iniciacin a la interpretacin de la msica contempornea y al conocimiento de sus grafas y efectos. Estudio de la literatura orquestal y solos. El fraseo y su adecuacin a los diferentes estilos (lminas y timbales). Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones.

Piano

Objetivos

Las enseanzas de piano de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar el alumnado las siguientes capacidades:

a) Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos perodos de la msica instrumental, especialmente las referidas a la escritura rtmica o a la ornamentacin.

b) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria

c) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento.

d) Practicar la msica de conjunto, integrndose en formaciones camersticas de diversa configuracin y desempeando papeles de solista con orquesta en obras de dificultad media, desarrollando as el sentido de la interdependencia de los respectivos cometidos.

e) Aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar por s mismo los diversos problemas de ejecucin que puedan presentarse relativos a digitacin, pedalizacin, fraseo, dinmica.

f) Dominar en su conjunto la tcnica y las posibilidades sonoras y expresivas del instrumento, as como alcanzar y demostrar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora.

g) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de diferentes pocas y estilos de dificultad adecuada a este nivel.

Contenidos

Estudio en profundidad de la digitacin y su problemtica; el desarrollo y perfeccionamiento de toda la gama de modos de ataque; la utilizacin progresivamente mayor del peso del brazo como principal fuente de fuerza y de control de la sonoridad; la dinmica, la precisin en la realizacin de las diversas indicaciones que a ella se refieren y el equilibrio de los niveles y calidades de sonido resultantes; la utilizacin de los pedales y la potenciacin que han experimentado sus recursos en la evolucin de la escritura pianstica; el fraseo y su adecuacin a los diferentes estilos; ligado a ello, el desarrollo de la cantabilidad en el piano. Iniciacin a la interpretacin de la msica contempornea y al conocimiento de sus grafas y efectos. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones. Prctica de conjunto.

Tenora y Tible

Objetivos

Las enseanzas de tenora y tible de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Desarrollar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora.

b) Demostrar una autonoma progresivamente mayor en la utilizacin de los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin: digitacin, articulacin, fraseo, vibrato, etc.

c) Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos perodos de la historia de la msica instrumental, especialmente las referidas a la escritura rtmica o a la ornamentacin.

d) Practicar msica de conjunto, en las formaciones propias del instrumento.

e) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista.

f) Conocer las caractersticas y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas, dentro de las exigencias del nivel, en el repertorio propio.

g) Conocer el proceso de montaje y fabricacin de caas (lengetas) y saberlas manipular y rebajar para su correcto funcionamiento as como adquirir conciencia de la importancia de mantener el instrumento en buen estado.

h) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria

i) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento

Contenidos

Ejercicios de respiracin diafragmtica y emisin del sonido con notas sostenidas. Control de la afinacin, calidad del sonido y dosificacin del aire. Desarrollo en profundidad de la velocidad y de toda la gama de articulaciones posibles (velocidad en legato, en los distintos staccatos, en los saltos, etc.). Profundizacin en el estudio del vibrato de acuerdo con las exigencias interpretativas de los diferentes estilos. Trabajo de todos los elementos que intervienen en el fraseo musical: lnea, color y expresin, adecundolos a los diferentes estilos con especial atencin a su estudio en los tempos lentos. Estudio de los registros extremos. Prctica de conjunto con otros instrumentos para desarrollar al mximo el sentido de la armona, la afinacin, el ritmo, etc. Iniciacin a la interpretacin de la msica contempornea y al conocimiento de sus grafas y efectos. Fabricacin y manipulacin de caas segn el sistema tradicional. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista.

Txistu

Objetivos

Las enseanzas de txistu de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Desarrollar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora.

b) Conocer las caractersticas y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas, dentro de las exigencias del nivel, en el repertorio propio (en las obras propias de su repertorio).

c) Demostrar una autonoma progresivamente mayor para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin: digitacin, articulacin, fraseo, vibrato, etc.

d) Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos perodos de la historia de la msica instrumental, especialmente las referidas a la escritura rtmica o a la ornamentacin.

e) Practicar msica de conjunto, en las formaciones propias del instrumento.

f) Utilizar con autonoma y dominio tcnico progresivamente mayor todos los instrumentos afines de percusin, tanto en la interpretacin individual como colectiva.

g) Valorar la importancia del trabajo de investigacin para interpretar adecuadamente la literatura del instrumento.

h) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria

i) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento

Contenidos

Ejercicios de respiracin con y sin instrumento. Desarrollo en profundidad de la velocidad y de toda la gama de articulaciones posibles (velocidad en legato, en los distintos staccatos, en los saltos, doble y triple picado, etc.). Profundizacin en el estudio del vibrato de acuerdo con las exigencias interpretativas de los diferentes estilos. La dinmica y la precisin en la realizacin de las diversas indicaciones que a ella se refieren, y el equilibrio de los niveles y calidades de sonido resultantes. Los ornamentos (trino, grupeto, apoyaturas, mordentes, etc.). Trabajo de todos los elementos que intervienen en el fraseo musical: lnea, color y expresin, adecundolos a los diferentes estilos con especial atencin a su estudio en los tempos lentos. Estudio del registro agudo. Instrumentos afines de percusin: modos de ataque, ritmos compuestos y grupos irregulares. Dominio de los ritmos populares. Prctica de conjunto con otros instrumentos para desarrollar al mximo el sentido de la armona, la afinacin, el ritmo, etc. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista y de la transposicin. La improvisacin. Audiciones comparadas. Estudio de los instrumentos afines (silbote, txilibitu, txistus en diferentes tonalidades, etc.). Estudio del repertorio solista. Iniciacin a la interpretacin de la msica contempornea y conocimiento de sus grafas y efectos.

Viola da gamba

Objetivos

Las enseanzas de viola da gamba de las enseanzas profesionales de msica tendrn como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

a) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de diferentes estilos de dificultad adecuada al nivel.

b) Dominar, en su conjunto, la tcnica y las posibilidades sonoras y expresivas del instrumento.

c) Comprender la dualidad tensin-distensin en el texto musical y sus consecuencias en la respiracin y en el gesto.

d) Valorar la importancia del trabajo de investigacin para interpretar adecuadamente la literatura del instrumento.

e) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria

f) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisacin con el instrumento

g) Practicar la msica de conjunto, integrndose en formaciones camersticas de diversa configuracin e interpretar un repertorio solista que incluya obras representativas de las diversas pocas y estilos de una dificultad adecuada a este nivel.

h) Aplicar con autonoma progresivamente mayor los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretacin.

Contenidos

Nociones de temperamentos histricos y de su aplicacin a los instrumentos de trastes. Interpretacin del repertorio solista. Prctica de acompaamiento, msica de cmara, conjunto de violas y conjunto mixto. Realizacin de acordes segn bajos cifrados. Prctica de improvisacin histrica. Introduccin a los ornamentos y a la disminucin. Trabajo en toda la extensin del mstil del instrumento y desarrollo de todos los recursos que permitan el juego polifnico propio del instrumento. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Prctica de la lectura a vista. Audiciones comparadas de grandes intrpretes para analizar de manera crtica las caractersticas de sus diferentes versiones. Prctica de conjunto.

Criterios de evaluacin de los instrumentos

1) Utilizar el esfuerzo muscular, la respiracin y relajacin adecuados a las exigencias de la ejecucin instrumental.

Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la coordinacin motriz y el equilibrio entre los indispensables esfuerzos musculares que requiere la ejecucin instrumental y el grado de relajacin necesaria para evitar tensiones que conduzcan a una prdida de control en la ejecucin.

2) Demostrar el dominio en la ejecucin de estudios y obras sin desligar los aspectos tcnicos de los musicales.

Este criterio evala la capacidad de interrelacionar los conocimientos tcnicos y tericos necesarios para alcanzar una interpretacin adecuada.

3) Demostrar sensibilidad auditiva en la afinacin y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento.

Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento de las caractersticas y del funcionamiento mecnico del instrumento y la utilizacin de sus posibilidades.

4) Demostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio.

Con este criterio se pretende evaluar la autonoma del alumnado y su competencia para emprender el estudio individualizado y la resolucin de los problemas que se le planteen en el estudio.

5) Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y capacidad progresiva en la improvisacin sobre el instrumento.

Este criterio evala la competencia progresiva que adquiera el alumnado en la lectura a primera vista as como su desenvoltura para abordar la improvisacin en el instrumento aplicando los conocimientos adquiridos.

6) Interpretar obras de las distintas pocas y estilos como solista y en grupo.

Se trata de evaluar el conocimiento que el alumnado posee del repertorio de su instrumento y de sus obras ms representativas, as como el grado de sensibilidad e imaginacin para aplicar los criterios estticos correspondientes.

7) Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente.

Mediante este criterio se valora el dominio y la comprensin que el alumnado posee de las obras, as como la capacidad de concentracin sobre el resultado sonoro de las mismas.

8) Demostrar la autonoma necesaria para abordar la interpretacin dentro de los mrgenes de flexibilidad que permita el texto musical.

Este criterio evala el concepto personal estilstico y la libertad de interpretacin dentro del respeto al texto.

9) Mostrar una autonoma progresivamente mayor en la resolucin de problemas tcnicos e interpretativos.

Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumnado ha alcanzado en cuanto a los hbitos de estudio y la capacidad de autocrtica.

10) Presentar en pblico un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artstica.

Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y grado de madurez de su personalidad artstica.

ANEXO II
HORARIO ESCOLAR MNIMO POR ESPECIALIDADES DE LAS ENSEANZAS PROFESIONALES DE MSICA

1. Acorden

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Coro/Conjunto1

6

300

1 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. Las asignaturas de Msica de Cmara y de Coro se cursarn cada una de ellas un mnimo de dos cursos acadmicos.

2. Arpa

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Orquesta/Conjunto2

6

340

2 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 340 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Msica de Cmara se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

3. Bajo elctrico

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Coro/Conjunto3

6

300

3 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Coro se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

4. Cante flamenco

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Coro/Conjunto4

6

300

4 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Coro se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

5. Canto

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Idiomas aplicados al canto

4

240

Msica de cmara/Coro5

6

180

5 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 180 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. Las asignaturas de Msica de Cmara y de Coro se cursarn cada una de ellas un mnimo de dos cursos acadmicos.

6. Clarinete

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Orquesta/Banda6

6

340

6 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 340 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Msica de Cmara se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

7. Clave

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Coro/Conjunto7

6

300

7 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. Las asignaturas de Msica de Cmara y de Coro se cursarn cada una de ellas un mnimo de dos cursos acadmicos.

8. Contrabajo

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Orquesta/Banda8

6

340

8 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 340 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Msica de Cmara se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

9. Dulzaina

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Coro/Conjuntos9

6

300

9 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Coro se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

10. Fagot

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Orquesta/Banda10

6

340

10 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 340 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Msica de Cmara se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

11. Flabiol i Tambor

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Coro/Conjunto11

6

300

11 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Coro se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

12. Flauta de Pico

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Coro/Conjunto12

6

300

12 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. Las asignaturas de Msica de Cmara y de Coro se cursarn cada una de ellas un mnimo de dos cursos acadmicos.

13. Flauta travesera

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Orquesta/Banda13

6

340

13 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 340 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Msica de Cmara se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

14. Gaita

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Coro/Conjunto14

6

300

14 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Coro se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

15. Guitarra

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Coro/Conjunto15

6

300

15 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. Las asignaturas de Msica de Cmara y de Coro se cursarn cada una de ellas un mnimo de dos cursos acadmicos.

16. Guitarra elctrica

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Coro/Conjunto16

6

300

16 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Coro se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

17. Guitarra flamenca

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Coro/Conjunto17

6

300

17 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Coro se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

18. Instrumentos de Cuerda Pulsada del Renacimiento y Barroco

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Coro/Conjunto18

6

300

18 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. Las asignaturas de Msica de Cmara y de Coro se cursarn cada una de ellas un mnimo de dos cursos acadmicos.

19. Instrumentos de pa

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Coro/Conjunto19

6

300

19 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. Las asignaturas de Msica de Cmara y de Coro se cursarn cada una de ellas un mnimo de dos cursos acadmicos.

20. Oboe

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Orquesta/Banda20

6

340

20 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 340 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Msica de Cmara se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

21. rgano

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Coro/Conjunto21

6

300

21 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. Las asignaturas de Msica de Cmara y de Coro se cursarn cada una de ellas un mnimo de dos cursos acadmicos.

22. Percusin

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Orquesta/Banda/Conjunto22 .

6

340

22 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 340 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Msica de Cmara se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

23. Piano

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Coro/Conjunto23

6

300

23 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. Las asignaturas de Msica de Cmara y de Coro se cursarn cada una de ellas un mnimo de dos cursos acadmicos.

24. Saxofn

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Orquesta Banda/Conjunto24

6

340

24 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 340 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Msica de Cmara se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

25. Tenora

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Coro/Conjunto25

6

300

25 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Coro se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

26. Tible

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Coro/Conjunto26

6

300

26 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Coro se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

27. Trombn

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Orquesta/Banda27

6

340

27 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 340 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Msica de Cmara se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

28. Trompa

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Orquesta/Banda28

6

340

28 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 340 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Msica de Cmara se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

29. Trompeta

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Orquesta/Banda29

6

340

29 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 340 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Msica de Cmara se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

30. Tuba

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Orquesta/Banda30

6

340

30 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 340 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Msica de Cmara se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

31. Txistu

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Coro/Conjunto31

6

300

31 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Coro se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

32. Viola

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Orquesta32

6

340

32 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 340 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Msica de Cmara se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

33. Viola da gamba

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Coro/Conjunto33

6

300

33 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 300 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. Las asignaturas de Msica de Cmara y de Coro se cursarn cada una de ellas un mnimo de dos cursos acadmicos.

34. Violn

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Orquesta34

6

340

34 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 340 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Msica de Cmara se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

35. Violoncello

Asignatura

N. de cursos

Total horas

Instrumento

6

180

Lenguaje musical

2

120

Armona

2

120

Msica de cmara/Orquesta35

6

340

35 Los alumnos y alumnas debern realizar como mnimo, durante los seis cursos que componen las enseanzas profesionales de msica, 340 horas en el conjunto de las agrupaciones especificadas. La asignatura de Msica de Cmara se cursar un mnimo de dos cursos acadmicos.

ANEXO III
LIBRO DE CALIFICACIONES DE LAS ENSEANZAS PROFESIONALES DE MSICA

[Anexo omitido. Consltese el documento PDF original.]

Análisis

  • Rango: Real Decreto
  • Fecha de disposición: 22/12/2006
  • Fecha de publicación: 20/01/2007
  • Entrada en vigor: 21 de enero de 2007.
Referencias posteriores

Criterio de ordenación:

  • SE MODIFICA el art. 11.6, por Real Decreto 1953/2009, de 18 de diciembre (Ref. BOE-A-2010-728).
  • SE DICTA EN RELACION sobre currculo y acceso a conservatorios de Ceuta y Melilla: Orden ECI/1890/2007, de 19 de junio (Ref. BOE-A-2007-12648).
Referencias anteriores
  • DEROGA:
  • DE CONFORMIDAD con el art. 48.2 de la Ley Orgnica 2/2006, de 3 de mayo (Ref. BOE-A-2006-7899).
Materias
  • Currculo
  • Enseanza Artstica
  • Formularios administrativos
  • Libro de Calificaciones
  • Msica

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